Jimi Hendrix

[Komandarm]

А еще, кроме Дня Рождения БГ, сегодня ДР Джими Хендрикса!

И ДР моей сестры

[Rasta]

И ДР моей сестры

Она как Богиня играет на гитаре?

[Komandarm]

Это неважно

[убитьмать]

Что-то забыли совсем о Джимми.
Вот для напоминания:
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
И еще: очень популярны различные истории-байки про Хендрикса. Вот такую вспомнил: когда Леннон и Маккартни первый раз побывали на концерте Джимми, они, что называется, "в диком трэш-угаре" (то есть под впечатлением) пробились к нему после концерта в гримерку, и там прямо перед журналистами Леннон кинулся к Хендриксу и на полном серьезе начал пересчитывать пальцы на его правой руке. На концерте из зрительного зала он был уверен что их шесть!)

[ulysses]

Что-то забыли совсем о Джимми.
Вот для напоминания:
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
И еще: очень популярны различные истории-байки про Хендрикса. Вот такую вспомнил: когда Леннон и Маккартни первый раз побывали на концерте Джимми, они, что называется, "в диком трэш-угаре" (то есть под впечатлением) пробились к нему после концерта в гримерку, и там прямо перед журналистами Леннон кинулся к Хендриксу и на полном серьезе начал пересчитывать пальцы на его правой руке. На концерте из зрительного зала он был уверен что их шесть!)

классная история)

[ooz2003]

Товарищи, ну надо ж уже заценить-то запись величайших! Мож кто стянуть сможет?

Love & Jimi Hendrix
Blue Thumb Acetate
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Спойлер

Recorded on 8-track at Studio One (aka Studio A)
Olympic Sound Studios, Barnes, London, UK
Tuesday 17 March 1970
Engineers: Keith Harwood, Jeremy Gee

Love is:
Arthur Lee - lead vocals / rhythm guitar
Gary Rowles - lead guitar
Frank Fayad - bass
George Suranovich - drums
with:
Jimi Hendrix - vocals / guitar
Remi Kabaka - percussion, drums on Loon
Lasisi Amao - percussionist and conga player on Loon

There were 16 takes recorded of The Everlasting First,
2 takes recorded of Easy Rider and 1 take of Loon (an instrumental jam)

1 The Everlasting First - take 16
2 Easy Rider - take 1
3 Easy Rider - take 2
4 Loon

The Everlasting First written by Arthur Lee
The Everlasting First arranged by Jimi Hendrix and Arthur Lee
Easy Rider written by Jimi Hendrix

Есть даже легенда о том, что в 1970 году, во время европейского тура, Ли записал с Хендриксом совместную студийную пластинку, но соответствующий контракт был составлен таким образом, что издать ее станет возможным лишь после смерти обоих музыкантов.

про косячную статью о LOVE в отечественной Википедии:

Love совершают тур в Англию (при том что группа редко покидала даже Лос-Анджелес) и записывают полноценный LP с Джими Хендриксом. Альбом не был выпущен из-за проблем с законом, хотя один из записанных в ту сессию треков – «The Everlasting First» – всплыл на альбоме «False Start» в 1970 г. <...> В 2009 г. совместная запись Ли и Хендрикса была, наконец, выпущена под названием «Blue Thump Acetate»

Эта байка занимает 2е место по своей абсурдности после той, что Артур убил своего водителя. Не было никакого альбома! Была одна ночь на репетиционной точке, ребята просто взяли инструменты и играли че в голову взбредет, джемовали так сказать. По-моему заметно, Everlating First начинается как бы не сначала и обрывается странно...это даже не песня, это просто отрывок импровизации, скажем так. Возможно и существует полная запись того чем они там занимались той ночью, но издавать эту околесицу официально, мягко говоря странно.

Она не вышла. Она как бы утекла из архивов и ее купили на аукционе вскладчину фанаты хендрикса за 2000 $

[ulysses]

скачаю легко, но вот у меня томский интернет закрыт. Придумайте куда выложить, чтобы из внехи было видно

[Кирпич]

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

В продолжение темы великих - такое осилим?
Jimi Hendrix And Jim Morrison
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Спойлер

народ так пишет:

Это на самом деле просто компиляция, которая ещё известна под названием "Woke Up This Morning And Find Myself Dead"

> какая-то компилляция Хендрикса с разных концертов, притом не самых лучших, просто добивали количество до кучи.

> Там почти половина - просто Хендрикс. Woodoo Child - обрезанная и сжатая с 3-го диска бутлегов 2000

[rj rl]

Оголтелый вопль Моррисона FUCK HER IN THE AAAASSS! под аквариумски-индийские мотивы в исполнении Хендрикса звучит просто феерично))) Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться Где ты такое откапываешь? Первый раз слышу их двоих разом)

[ooz2003]

Ну так там все парни из одной обоймы!)) Артур Ли из Love кстати ещё до Хендрикса "Hey, Joe" пел, а Дорз записались и закрутились соответственно вообще с его подачи-рекомендации...

Я сам ещё не слышал, только с чужих слов знал, что есть и видео даже где-то... В общем, кто что нароет (и не только в этой теме) - делимся ))

Вот интересует с WHO были совместные какие-то записи или нет?

[ooz2003]

Кстати, по поводу LOVE & JIMI HENDRIX есть ещё сплит, но там они по-отдельности, а не вместе записаны
JIMI HENDRIX WITH LOVE - MIDNIGHT SUN

Спойлер

JIMI HENDRIX WITH LOVE - MIDNIGHT SUN

The Third Eye NK 007 (1995) (CD)

1. Midnight sun
2. Can't find my baby
3. I can't find it without you
4. Walk right in / Always see your face
5. Skin
6. Stay away
7. Only you
8. See myself in you

Remaining track are by Jimi Hendrix
Titles are as written on the cover.

это не более чем неизданный альбом Black Beauty 73 года который долго ходил по рукам в виде вышеозначенного бутлега. Но вот незадача - в 73 году Хендрикс уже умер...
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Целиком треклист этого бутлега выглядит так:

Спойлер

Jimi Hendrix & Love - Midnight Sun (1968/70)

01. Midnight Sun
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
02. Can't Find My Baby
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
03. I Can't Find it Without You
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
04. Walk Right In-Always See Your Face
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
05. Skin
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
06. Stay Away
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
07. Only You
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
08. See Myself In You
Olympic Studios, London, March 1970, from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi)
09. Things That I Used To Do (Jones)
(Slowtime Blues) from an unreleased Blues LP, 1970
10. Country Blues
from an unreleased Blues LP, 1970
11. All Along The Watchtower (Bob Dylan)
#1 alternate version featuring Dave Mason, 1968
12. All Along The Watchtower (Bob Dylan)
#2 alternate version featuring Dave Mason, 1968
13. Jam Thing
Olympia Studio's, London September 1968 featuring Chris Wood

Notes
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Midnight Sun (feat.Love) (Third Eye NK 007 / 1995 / 1CD) ftbfs: B539
(Outtakes 1968-70 plus Studio 1968 [5 tracks only / Rest fake: Tracks from Love's unreleased 1973 album "Black Beauty" (No Hendrix involvement)])

---
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
MIDNIGHT SUN (The Third Eye)
Midnight Sun/Can't Find My Baby/I Can't Find It Without You/Walk Right In, Always See Your Face/Skin/Stay Away/Only You/See Myself In You/Slowtime Blues (Things I Used To Do)/Country Blues/All Along The Watchtower 1/All Along The Watchtower 2/Jam (Jam Thing)
Tracks 1-8 from the unreleased 'Black Beauty' album by Love (no Jimi). Tracks 9-10 are unreleased songs recorded in 1970. Tracks 11-12 are alternate takes from 1968. Track 13 is an alternate studio from 1968. CD.

---
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
JIMI HENDRIX with LOVE
MIDNIGHT SUN
1. Midnight Sun 2. Can't Find My Baby 3. I Can't Find It Without You 4. Walk Right In / Always See Your Face 5. Skin 6. Stay Away 7. Only You 8. See Myself In You 9. Slowtime Blues 10. Country Blues 11. All Along The Watchtower 1 12. All Along The Watchtower 2 13. Jam
1-8 = Olympic Studios, London, March 1970, featuring Love
9-10 = from an unreleased Blues LP, 1970
11-12 = alternate version featuring Dave Mason
13 = Olympic Studios, London, September 1968, featuring Chris Wood

The Third Eye NK007

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться.

8 треков альбома Black Beauty + 5 треков Хендрикса БЕЗ АРТУРА. Это называется сплит если хотите

Но если кто найдёт, буду признателен.

[убитьмать]

Круто! Ща буду тащиться. А в начале месяца появится внешка - буду рыть новые записи

[убитьмать]

ooz2003 и другие, если у вас есть еще ссылки на редкое видео - кидайте - я с удовольствием возьмусь качать. Мне редкого ничего не удалось найти. Все виделось.

[ooz2003]

# 72 - обнаружить не удаётся?

[убитьмать]

# 72 - обнаружить не удаётся?

я нашел. качается..

[убитьмать]

вот все, что у меня есть из тандема Love & Hendrix
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
MIDNIGHT SUN и Blue Thumb Acetate


Кому еще надо Хендрикса и Моррисона - могу перезалить

[ooz2003]

Спасибо!
А последняя одиночная песня

Спойлер

arthur lee & hendrix - see myself in you with love

там - это последний номер (08. See Myself In You - не хватает!) в MIDNIGHT SUN или откуда она?

[убитьмать]

Спасибо!
А последняя одиночная песня

Спойлер

arthur lee & hendrix - see myself in you with love

там - это последний номер (08. See Myself In You - не хватает!) в MIDNIGHT SUN или откуда она?

она из MIDNIGHT SUN. просто из папки вылезла случайно

[ooz2003]

Это только верхушка айсберга: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
А вот как он весь примерно выглядит: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Вчера было уже 40 лет без Джими...

Спойлер

18 Сентябрь 2010
JIMMY HENDRIX: гитарист на все времена
День памяти Хендрикса: 40 лет назад скончался Джими Хендрикс - James Marshall «Jimi» Hendrix, американский гитарист-виртуоз, певец и композитор.

Джи́ми Хе́ндрикс (англ. Jimi Hendrix; полное имя Джеймс Ма́ршалл Хе́ндрикс, англ. James Marshall Hendrix, имя при рождении Джонни Аллен Хендрикс, англ. Johnny Allen Hendrix; 27 ноября 1942, Сиэтл, Вашингтон, США — 18 сентября 1970, Лондон, Англия) — величайший американский гитарист, певец и композитор. В 2009 году Журнал Time назвал Хендрикса величайшим гитаристом всех времен. Широко признан как один из наиболее смелых и изобретательных виртуозов в истории рока.

Хендрикса ещё при жизни называли феноменом и гением. Он открыл в электрогитаре бесконечный источник возможностей нового звучания. Говоря о новшествах Хендрикса, критики подчёркивают, что он расширил диапазон и словарь электрической гитары и изменил лицо рок-музыки.

Музыкой Хендрикса восхищались Джо Сатриани, Стиви Рэй Вон, Майлз Дэвис, Фредди Меркьюри, Курт Кобейн, Марк Нопфлер, Эрик Клэптон, Пит Таунсенд, Пол Маккартни, Брайан Ино, Брайан Мэй, Зак Вайлд, Энтони Кидис, Кирк Хэммет, Сид Барретт, Джон Фрусчанте и другие знаменитые музыканты.

Музыкой Джимми Хендрикса и его микротехниками звукоизвлечения не перестают восхищаться все, кто сам держит в руках электрогитару и хочет развивать свои исполнительские навыки.


Биография
1942—1964
Хендрикс родился в Сиэтле, в штате Вашингтон, и получил имя Джонни Аллен Хендрикс. Родители — Эл Хендрикс и Люсиль Джетер. Отец Хендрикса, вернувшись с войны, дал ему новое имя — Джеймс Маршалл. На Хендрикса оказали огромное влияние события в семье — развод родителей в 1951 году, смерть матери. Джими был близок со своей бабушкой Норой Розой Мур. Нора, чей отец был наполовину ирландцем и наполовину чероки, а мать — мулаткой, воспитала в Джими гордость за его американское происхождение. Дед и бабушка Джими были актёрами варьете в Ванкувере, где родился Эл Хендрикс. Эл переехал в Сиэтл, когда женился на Люсиль. После смерти Люсиль Эл купил Джими акустическую гитару за 5 долларов, определив этим его будущее.

После того как Хендрикс поиграл с несколькими местными сиэтлскими группами, он был приговорен к 2 годам заключения за угон машины. Но его адвокат смог изменить приговор на 2 года службы в армии, в 101-й воздушно-десантной дивизии. Меньше чем через год его уволили из армии из-за травмы полученной при прыжке с парашютом. В армии Хендрикса характеризовали как очень плохого солдата: он постоянно спал на посту, ему нельзя было поручить ни одного дела. По словам одного из офицеров, «у него не было ни одного положительного качества».

После возвращения из армии Хендрикс и его друг Билли Кокс переехали в Нэшвилл, там они играли, а иногда и жили, в клубах на улице Джеферсона — традиционном центре чёрного сообщества Нэшвилла.

В начале 1960-х Хендрикс выступал в группах, игравших на разогреве у таких музыкантов, как Кёртис Найт, Би Би Кинг и Литл Ричард.

1965—1966
15 октября 1965 года Хендрикс подписал трехлетний контракт с Эдом Чалпином, согласно которому он получал 1$ и 1 % гонорара, записываясь с Кёртисом Найтом. Этот контракт позже стал причиной судебной тяжбы между Хендриксом и звукозаписывающими фирмами.

К 1966 году у Хендрикса была собственная группа «Jimmy James and The Blue Flames» и постоянная работа в клубе Cafe Wha? в Нью-Йорке. В этот период Хендрикс познакомился и работал вместе с гитаристами Джефом Бакстером и Эллен Макилвэйн. Хендрикс стал близким другом гитариста по имени Рэнди Вульф (поскольку в The Blue Flames оказались двое музыкантов с именем Рэнди, Хендрикс придумал для Вулфа псевдоним «Калифорния», поскольку он недавно переехал из Калифорнии в Нью-Йорк). Позже Рэнди Калифорния станет одним из основателей группы «Spirit». Также Хендрикс познакомился с Фрэнком Заппой. Заппа познакомил Джими с только что изобретенной педалью эффектов «вау-вау» (wah-wah) — инструментом, который Джими освоил в совершенстве, и который стал впоследствии неотъемлемым элементом его «фирменного» звучания. Также на формирование звука Хендрикса повлияли ряд групп британского вторжения (особенно Yardbirds и The Who) и классики тяжёлого гаражного рока — The Sonics и Линк Рей.

The Jimi Hendrix ExperienceКогда на одном из выступлений «Jimmy James and The Blue Flames» в Cafe Wha, Хендрикса увидела Линда Кейт, подруга Кейта Ричардса, она была поражена его игрой и не могла поверить, что он не знаменит. Линда познакомила Хендрикса с ушедшим из группы «The Animals»Чезом Чендлером, он заключил контракт с Хендриксом, став его продюсером, и помог собрать новую группу The Jimi Hendrix Experience, в которую вошли басист Ноэл Рединг и барабанщик Митч Митчел. Хендрикс переехал в Лондон.

Уже после нескольких выступлений у группы появилось множество фанатов. Первым синглом стал кавер песни Hey Joe, блюза, написанного Билли Робертсом, который был в то время стандартом для рок-групп. Хендрикс слышал, как эту песню исполнял Тим Роуз, и переделал её под свой психоделический стиль. Еще больший успех пришел к The Jimi Hendrix Experience после выхода оригинальной композиции Purple Haze, записанной с сильно искаженным тяжелым гитарным звуком. Вместе с балладой «The Wind Cries Mary», эти три песни попали в Топ-10.

Хендрикс и его подруга Кэти Этчингем переехали в дом на Брук-стрит, 23 в центре Лондона. По соседству с этим домом, на Брук-стрит, 25, когда-то жил композитор Георг Фридрих Гендель. Хендрикс, зная об этом совпадении, купил записи Генделя. Эти два дома сейчас являются музеем Генделя, который посвящен обоим музыкантам.

1967
Вышел первый альбом группы, под названием «Are You Experienced».

31 марта Хендрикс попал в больницу с ожогами рук — после того как в первый раз поджёг гитару во время выступления в театре «Астория».

Второй альбом «Axis: Bold as Love» развил дальше стиль, обозначенный в «Are You Experienced?». Выход альбома чуть не был сорван, когда Джими потерял мастер-запись первой стороны диска. Так как подходил срок сдачи, Хендрикс и Чендлер за одну ночь смикшировали запись из отдельно записанных партий. Хендрикс потом говорил, что никогда не был полностью доволен результатом.

1968
Возрастающая конфронтация с Ноэлом Редингом, влияние наркотиков и алкоголя, а также усталость наложили свой негативный отпечаток на гастрольное турне The Jimi Hendrix Experience по Скандинавии. 4 января 1968 года Хендрикс был арестован в Стокгольме за погром в номере отеля.

Третий альбом «Electric Ladyland» стал более электронным и экспериментальным чем предыдущие записи. Он включает 15-минутный блюз «Voodoo Child», джазовую композицию «Rainy Day, Dream Away/Still Raining, Still Dreaming» и, пожалуй, самую известную версию песни Боба Дилана «All Along the Watchtower». Дилан говорит, что эта версия ему нравится даже больше, чем собственная.

Хендрикс решил вернуться в США и основал в Нью-Йорке свою собственную студию звукозаписи, в которой он мог реализовать любые свои музыкальные замыслы. Строительство студии, которая была названа «Electric Lady», было завершено только в середине 70-х.

Дисциплинированность, аккуратность Хендрикса в работе превратились в эксцентричность, неопределённость. Перфекционизм Хендрикса (песню «Gypsy Eyes» записали только с 43-го дубля, и Джими всё равно не был удовлетворен) в комбинации с пристрастием к наркотикам вынудили Чеза Чендлера уйти, в мае 1968 он передал управление своему партнеру Майку Джефри.

Перфекционизм Хендрикса в студии стал легендарным. Джими заставил гитариста Дэйва Мэйсона сделать более двадцати дублей акустического сопровождения в «All Along The Watchtower». Глубоко неуверенный в своем голосе, Хендрикс часто записывал вокал, спрятавшись за студийными экранами.

Многие критики сейчас считают, что Майк Джефри оказал негативное влияние на карьеру и жизнь Хендрикса. Ходили слухи, что Джефри присвоил себе большую часть денег, заработанных Хендриксом, и спрятал их на счетах в оффшорных банках. Утверждают также, что Джефри имел связи с ЦРУ и военной разведкой, а также с мафией.

1969
24 февраля 1969 The Experience выступила в Лондонском «Альберт Холле», сняв фильм, обозначенный как последнее выступление группы. На самом деле музыканты продолжали выступать вместе до 29 июня, когда они выступили на поп-фестивале в Денвере. После этого концерта Ноэл Рединг объявил, что уходит из группы.

3 мая Хендрикс был арестован в аэропорту Торонто, после того как в его багаже был найден героин, и был отпущен под залог в 10 000 долларов. Хендрикс утверждал, что наркотики были подброшены в его сумку фанатом, что скорее всего является правдой, т.к. даже после его смерти в анализах не было обнаружено следов героина. Но не смотря на это, в прессе была запущена кампания о том, что он сидел на героине.

К августу Хендрикс собрал новую группу «Gypsy Sun and Rainbows», чтобы сыграть на фестивале в Вудстоке. В состав группы, кроме Хендрикса, вошли басист Билли Кокс, барабанщик Митч Митчел, ритм-гитарист Ларри Ли, а также Джерри Велез и Юма Султан, игравшие на перкуссии. Это выступление наиболее известно за исполнение инструментальной версии гимна США «The Star-Spangled Banner», которая перешла в «Purple Haze», затем в соло и в «Villanova Junction». После завершения программы Джими в ответ на требования публики сыграл свой хит «Hey Joe». Многие считают, что это было лучшее выступление Хендрикса.

1970
«The Gypsy Sun and Rainbows» не просуществовала долго: под давлением своих друзей, близких к набиравшим в то время силу радикальным негритянским движениям, Хендрикс сформировал новое трио «Band of Gypsys», состоявшее только из чернокожих музыкантов. В него вошли басист Билли Кокс и барабанщик Бадди Майлз.

С открытием студии «Electric Lady», Хендрикс стал проводить больше времени за студийной работой и начал записывать несколько новых песен.

30 августа Хендрикс в последний раз выступил в Великобритании на фестивале «Isle of Wight» вместе с Митчелом и Коксом. Хендрикс выразил свое недовольство фанатам из-за того, что те требовали играть старые хиты и не хотели слушать новые музыкальные идеи Хендрикса. Видеозапись этого концерта была выпущена под названием «Wild Blue Angel».

6 сентября, на его последнем выступлении на фестивале «Isle of Fehmarn», Хендрикс был встречен зрителями чрезвычайно неприветливо и вскоре покинул сцену.

Хендрикс остался в Англии и утром 18 сентября 1970 года был найден мертвым в номере отеля «Samarkand» в Лондоне.

Он провел ночь со своей тогдашней подругой, немкой Моникой Шарлотт Данеман, и умер в постели, захлебнувшись рвотными массами, после приёма 9 таблеток снотворного. Данеман заметила, что с Джимми происходит что-то не то, однако боялась вызвать скорую из-за находившихся повсюду в квартире наркотиков. Несколько лет спустя Данеман утверждала, что Хендрикс был ещё жив, когда его переносили в машину скорой помощи, но её комментарии по этому делу были очень противоречивыми и менялись от интервью к интервью. В фильме-биографии Хендрикса врач, дежуривший тогда на скорой, сказал, что к тому моменту, когда Джимми увезли в больницу, спасти его уже было невозможно.

Джими Хендрикс был похоронен в Гринвудском Мемориальном Парке в Рентоне, штат Вашингтон, США, вопреки его желанию быть похороненным в Англии.

Посмертная дискография Джими Хендрикса насчитывает более 300 записей.

Музеи и выставки
В мае 2010 года новостное агентство BBC News сообщило, что в лондонском доме Джимми Хендрикса откроется выставка, приуроченная к 40-летию со дня его смерти. На этой выставке будут демонстрироваться рукописная лирика, одежда и другие памятные вещи[7].


Избранная дискография

Студийные альбомы
«Are You Experienced» (май 1967)
«Axis: Bold as Love» (декабрь 1967)
«Electric Ladyland» (сентябрь 1968)
«Rainbow Bridge» (октябрь 1971)
«The Cry Of Love» (1971)
«War Heroes» (октябрь 1972)
«Voodoo Soup» (1995)
«First Rays of the New Rising Sun» (записан 1968—1970, выпущен в апреле 1997)
«South Saturn Delta» (1997)

Концертные записи
«Band of Gypsys» (апрель 1970)
«Isle of Wight» (1971)
«In The West» (1972)
«The Jimi Hendrix Concerts» (1982)
«Jimi Plays Monterey» (1986)
«Radio One» (1988)
«Live Isle Of Wight '70» (1991)
«Stages» (1991)
«Woodstock» (1994)
«BBC Sessions» (1998)
«Live at Woodstock» (июль 1999)
«Band of Gypsys Live at the Fillmore East» (1999)
«Blue Wild Angel» (сентябрь 2002)
«Live at Berkeley» (сентябрь 2003)

Сборники
«Smash Hits» (1969)
«The Singles Album» (февраль 1983)
«Kiss The Sky» (1984)
«The Ultimate Experience» (1992)
«Experience Hendrix: The Best of Jimi Hendrix» (1997)
«Blues» (апрель 1994)
«BBC Sessions» (июнь 1998)
«The Jimi Hendrix Experience» (Box Set) (сентябрь 2000)
«Voodoo Child — The Jimi Hendrix» Collection (2002)
«The Singles Collection» (10 CD-single Box Set) (2003)
«Valleys Of Neptune» (2010)

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Джими Х и его Electric Lady

Спойлер

ДЖИМИ ХЕНДРИКС

Нью-Йорк. Вечером 26 августа 1970 года Джими Хендрикс входит в двери студии Electric Lady и фактически оказывается в персональном раю, где все устроено в полном соответствии с его вкусами и представлениями о прекрасном — Хендрикс настаивал на внедрении в интерьер студии психоделических деталей вроде фрески, которая изображала примостившуюся на космическом корабле фею. Сегодня — официальная церемония открытия. Иоко Оно, барабанщик Fleetwood Mac Мик Студия, которая должна была Флитвуд и блюзмен Джонни Винтер разбирают японскую еду в Студии А, где складируются примочки и усилители. Джими старается не попадаться на глаза своим знаменитым друзьям. Один из самых эпатажных шоуменов современной музыки за пределами сцены ведет себя как зашуганный школьник и почти весь вечер проводит в парикмахерском кресле рядом с прихожей. Для грустящего Хендрикса эта ночь в Electric Lady Studios станет последней. Через три недели гитарист умрет в Лондоне. Ему было двадцать семь лет.

Студия, которая должна была стать для Хендрикса убежищем на самом деле была дополнительным стимулом для его стрессов и фрустраций. Несмотря на то что диски музыканта продавались огромными тиражами, Джими все время приходилось искать деньги, чтобы доделать Electric Lady; перемены в составе его аккомпанирующей группы расшатывали и без того слабые нервы, ну а последние силы отнимала битва с бывшим менеджером. В итоге за время эпопеи с новой студией Хендрикс пережил мощнейший кризис, но даже этот трудный опыт стал для него источником вдохновения — всю боль он вложил в песню «Straight Ahead». К тому времени гитарист из Сиэтла уже был тем, кем он считается ныне — революционером блюз-рока, умевшим выжимать из инструментов звуки, сравнимые с буйством стихии, и провидцем, который единолично определил будущее электрогитары. Вместе со своей британской ритм-секцией — барабанщиком Митчем Митчелом и басистом Ноэлом Реддингом — Джими записал три пластинки, которые стали бестселлерами и современной классикой одновременно: под именем The firm Hendrix Experience трио выпустило «Аrе You Experienced" (1967), «Axis: Bold As Love» (1968) и двойной «Electric Ladyland» (1968). Bo время бесконечных гастролей Хендрикс почти без перерыва ругался со своими музыкантами, особенно серьезным был конфликт с Реддингом — из-за денег, вокальных партий и авторских амбиций при записи новых песен. Еще до того как Джими распустил Experience, он уже предпочитал фирменному блюзу и эйсид-року работу с титанами джаза и соула — барабанщиком Бадди Майлзом, басистом Дэйвом Холландом и будущим гитаристом Mahavishnu Orchestra Джоном Маклафлином. «Мой быстрый успех был связан с тем, что я нашел для себя верное направление, — говорил Джими в интервью 1969 года, когда Electric Lady только начинала строиться. — Но это был всего лишь один шаг. Теперь я планирую заняться другими вещами. Пару лет назад все, что я хотел, — это просто быть услышанным. Я как бы все время кричал: «Пустите!» Теперь я стараюсь отыскать самый мудрый путь для того, чтобы найти своих слушателей».

Расположенная прямо под кинотеатром студия Electric Lady когда-то была рок-клубом, фасад которого выпирал из здания, как живот беременной женщины. Помещение было сконструировано с участием самого Хендрикса, его менеджера Майкла Джеффри и могучего звуко-инженера Эдди Крамера, который периодически выполнял функции подсобного рабочего. Перестройка бывшего клуба и заполнение его техникой новейшего образца заняли год, а общие расходы составили около миллиона долларов. Открытие Electric Lady было, безусловно, историческим событием. Ни один из рокеров 60-х не обладал собственной мастерской, где можно было бы записать пластинку от начала до конца. The Beatles и Боб Дилан работали в студиях, предоставляемых рекорд-лейблами, причем музыкантам приходилось следовать корпоративным правилам. Так, например, ливерпульская четверка записывалась в компании студийных инженеров, которые по дресс-коду своего предприятия обязаны были носить белые лабораторные халаты.

Лично для Хендрикса Electric Lady должна была стать местом музыкального отшельничества: торнадо из смешавшихся в кучу знаменитостей, поклонников и завистливых друзей, в которое превратилась его жизнь в конце 60-х, могло раздавить любого. «Я не хочу больше быть клоуном, я не хочу быть рок-героем», — говорил Джими в интервью Rolling Stone в 1969 году, но ему все равно приходилось постоянно сидеть на чемоданах, поскольку менеджер музыканта Джеффри раз за разом находил способы заработать большие и относительно легкие деньги. Бесконечный гастрольный тур Хендрикса продолжался с середины 60-х, когда Джими был концертным гитаристом Литл Ричарда и The Isley Bmthers. «Это была его мечта, — говорит об Electric Lady архитектор студии Джон Сторайк, которому в момент получения заказа от гитариста было всего лишь двадцать два года. — Думаю, Хендрикс воспринимал этот подвал как дом, который он давно искал».

Первую сессию Джими провел в Студии А 15 июня 1970 года — за два месяца до официального открытия Electric Lady. Условия были приближены к боевым: в другом конце помещения достраивалась Студия Б, и в мастерской гитариста царил беспорядок. Тем не менее Хендриксу удалось наладить работу. Вместе с ударником Митчелом и басистом Биллом Коксом — старым армейским приятелем — Джими для начала сыграл инструментал «All God’s Children», затем дело дошло до рок-номера «Ezy Ryder», а закончилось все джемом с заглянувшим в студию гитаристом Traffic Стивом Уинвудом. Вместе с последним Хендрикс и сыграл песню под названием «Valleys Of Neptune», ставшую основой для одноименного сборника архивных материалов, вышедшего весной 2010 года. На следующей неделе гитарист продолжал вкалывать в студии, после чего, по свидетельству звукоинженера Крамера, два шкафа были забиты новыми записями. «Обычно он раньше полуночи в студию не заходил — все время где-то джемовал, — вспоминает Эдди. — А тут приходил к семи. Джими дико гордился Electric Lady: если в контрольной комнате вдруг возникала девушка, он тут же несся туда со стулом. В этом помещении, как он думал, все должно было быть идеально».

На вечеринке в честь открытия Хендрикс не находил себе места. Пресс-агент Джейн Фридман, чья компания представляла интересы Джими в Америке, нашла гитариста сидящим на лестнице в гордом одиночестве. «Я подумала: «Да из него как будто весь дух вышел», — вспоминает Джейн. — Я подошла к нему и говорю: «Что случилось?» Джими что-то промямлил себе под нос в том духе, что он, в принципе, не очень счастлив». Что и говорить, у музыканта были веские на то причины. Как раз в то время он то сходился, то расходился со своей подружкой Девон Уилсон — той самой, что вдохновила Хендрикса на образ демонической вамп из песни «Dolly Dagger». Кроме того, Джими был вынужден остановить работу в Electric Lady, потому что менеджер Джеффри подписался на очередной тур. Уже на следующий день после вечеринки гитарист вылетал в Лондон. Последней каплей для музыканта стало то, что подвыпившие гости начали швыряться в его священной студии едой, и Джими тут же ушел.

Перед тем, однако, как покинуть образовавшийся свинарник, Хендрикс успел поболтать с Патти Смит — тогда ни кому не известной 23-летней поющей поэтессой, с которой тоже работала пресс-девушка Фридман. Смит сидела на лестнице, когда Джими подошел к ней. «Я боюсь идти на вечеринку, у меня нервы на пределе», — сообщила Патти. «Ну и что же, теперь не пойдешь?» — поинтересовался Джими, и разговор начался. «Мы говорили о его студии, — вспоминает Смит. — Он по уши был в нее влюблен. В какой-то момент я поймала себя на мысли, что когда Джими говорил о своем детище, слова звучали как музыка. Само совершенство». С тех пор Джими Хендрикс больше никогда не видел Electric Lady. 18 сентября 1970 года он скончался во сне. По официальной версии, музыкант захлебнулся рвотой из-за интоксикации барбитуратами. Хендрикс был большим поклонником ЛСД и марихуаны, а также употреблял героин (хотя в зависимость это у него еще не переросло). Позднее выяснилось, что фатальный случай произошел из-за передозировки снотворного под названием весперакс.

Сорок лет спустя Electric Lady по-прежнему готова к работе на том же самом месте. Выпирающий, словно живот беременной, фасад исчез; фреска с «электрической леди», нарисованная Лэнсом Джостом, теперь перенесена на стену в Стадии A. Led Zeppelin, СтивиУандер и Дэвид Боуи работали здесь над своими записями в 70-х. Много позже в построенную Хендриксом музыкальную мастерскую прибыли The Black Crowes и Райан Адаме. Сюда же в 1975 году вернулась и Патти Смит — для того чтобы записать с вою дебютную пластинку «Horses», один из важнейших альбомов в истории рок-н-ролла. «Всякий раз, когда я появлялась там, я смотрела на лестницу, где мы сидели, — говорит Смит. — Дух Джими никуда не делся, он все еще живет в этих стенах. Вот почему я люблю записываться в Electric Lady».

В последних интервью Хендрикс говорил о будущем. «Мне нужен биг-бэнд, — заявлял Джими. — Это не значит, что мне требуется три арфы или четырнадцать скрипок. Мне нужен оркестр из опытных музыкантов, которыми я мог бы дирижировать, для которых я мог бы писать музыку. И вместе с музыкой мы могли бы рисовать перед слушателем пейзажи Земли или космоса, чтобы впечатления могли уносить его в иные миры». В разговоре с журналистом Melody Maker гитарист заявил, что «музыкальная эра — та, что была вдохновлена The Beatles, — подошла к концу. Что-то новое должно произойти, и я точно буду стоять у истоков». Этого не случилось, однако многим хватило и тех разработок, которые Хендрикс оставил после себя. «Он был даже больше, чем ЛСД, — писал в 2003 году в своем тексте для Rolling Stone великий гитарист The Who Пит Тауншенд. — Что бы он ни играл, это всегда было дико громко, но при этом лирично и виртуозно. Джими лично выстроил мост между блюзовой гитарой и современной школой игры. Той стеной гитарного звука, которую используют группы вроде U2».

Так сложилось, что иконические выступления в карьере Хендрикса укладываются в период между августом 1969-го и сентябрем 1970-го: финальный сет в Вудстоке с жертвоприношением гитары во время «The Star-Spanned Ваnnеr», концерт в нью-йоркском Fillmore East вместе с басистом Коксом и барабанщиком Бадди Майлзом (новоявленная супергруппа именовалась Band Of Gypsys), концерты 70-го года в Беркли с Коксом и Митчелом, а также шоу на «International Pop Festival» в Атланте. За то же самое время было записано около семидесяти студийных сессий, причем две дюжины были зафиксированы на пленку в Electric Lady. «Он гордился своей многофункциональностью, — вспоминает музыканта Кокс. — Это было чем-то вроде стиля жизни: Джими одновременно делал массу вещей, но всегда четко знал, где он находится и что с ним произойдет дальше». Басист вспоминает странное утро, когда однажды он проснулся в доме неподалеку от Нью-Йорка: там проходили репетиции Хендрикса перед Вудстоком. «У нас были комбики, установленные прямо в патио, — вспоминает Билл. — Я мотался по дворику, настраивался и в какой-то момент прямо под окном Джими заиграл «Big Веn». Он высунул голову из окна: «Продолжай, только не останавливайся!» Хендрикс примчался вниз прямо в трусах, подхватил гитару и заиграл рифф мне в ответ». Так появилась открывающая часть «Dolly Dagger». Гитарист любил пошутить над своей рабочей этикой: однажды это произошло на телешоу Дика Кэвета. «А вы считаете себя дисциплинированным? — спросил его Кэвет. — Как вы вообще работаете? Поднимаетесь, значит, каждый день, и?» — «Я стараюсь подняться, — с ухмылкой уточнил Хендрикс. — Хотя я не прошу никого говорить мне комплименты. Напротив, они мне не нравятся. Оставьте их для других — тех, кто думает: «Да я крутой парень!» Такие быстрее прочих толстеют, перестают интересоваться окружающей жизнью и потом пропадают из виду. Они уже не используют те таланты, которые имели, и начинают жить совсем в ином мире».

Томми Эрдельи знал Джими Хендрикса лучше многих. Больше известный как Томми Рамон, Эрдельи был основателем и первым барабанщиком The Ramones в 1974 году, но в конце 69-го он работал помощником инженера в нью-йоркской студии Record Plant, где Хендрикс проводил свои сессии с Band Of Gypsys. «Болтать он не любил, — вспоминает Эрдельи. — Но при этом у него не было проблем с тем, чтобы объяснить людям, что к чему Джими делал дубль за дублем, искал правильное звучание. Порой его гитара звучала глубоко, совсем как виолончель. Ничего более прекрасного я в своей жизни не слышал». Но при этом Джими был абсолютно незащищенным. Эрдельи вспоминает, что когда в одной из комнат Record Plant работал гитарист Лесли Уэст со своей группой Mountain, Хендрикс извел всех. «Все спрашивал: «Ты думаешь, что Лесли лучше меня?» — а я смотрел на него, вытаращив глаза, — Эрдельи делает паузу, как будто бы все еще испытывая шок от вопроса. — И через пару секунд я понял, что он это всерьез». «Все это помогло понять, каким перфекционистом был Джими, — заключает Томми. — Для меня Хендрикс был тем, что называется рок-божество. Но сам о себе он так не думал. Он все время соревновался с другими музыкантами. К любой сессии он подходил настолько серьезно, как будто речь шла о том, чтобы взять да и сделать свою самую лучшую запись на пределе возможностей».

«Это была судьба: мы джемовали и звучали просто здорово», — Билли Кокс вспоминает первый раз, когда он сыграл вместе с Хендриксом в ноябре 1961 года на сцене клуба военной базы Форт-Кэмпбел, штат Кентукки. В то время Джими был парашютистом в 101-й Авиадесантной дивизии. Много лет спустя Билли узнает цитаты из того джема в аккордах «Purple Haze» и «Fохеу Lady». Сейчас у Кокса есть возможность регулярно возвращать себе воспоминания о том вечере — вместе с гитаристами Джо Сатриани, Джонни Лэнгом и Верноном Ридом он отправился в 2010 году в трибьют тур «Experience Hendrix». Нечто похожее Хендрикс и Кокс провернули в 1970 году — непосредственно перед сессиями в Electric Lady. «Джими заявился в мою квартиру, мы подключили небольшой комбик и начали работать над музыкой, — вспоминает Билли. — Что-то он добавлял, что-то я. В перерывах мы просто сидели и ржали, у нас было немного черствого клубничного пирога, еще мы смотрели телек. А потом шли играть снова». «Мы не ловили рыбу, не охотились, не играли в гольф, — продолжает Кокс. — Нашим приоритетом была музыка. Если вы любите что-то больше, чем самого себя, это перекрывает все ваши чувства. Любил ли Джими музыку больше себя? А вы послушайте текст «Маnic Depression»: «Сладкая музыка, хотел бы я тебя приласкать». Это был его мир».

«Первоначально Хендриксу нужен был ночной клуб, чтобы зависать там и играть джемы, — говорит Джон Сторайк, строивший Electric Lady. — Но еще в этом клубе должно было быть оборудование, с помощью которого Джими мог бы записывать свои живые выступления». По словам Сторайка, музыкант четко знал, чего хочет: нужно было избегать прямых линий, Джими хотел видеть изгибы, ему требовалось ощущение жилого помещения, его комнаты. Обычно во время строительства Джими появлялся ночью, когда рабочие уже уходили домой. «Я помню один его визит, — говорит Сторайк. — Мы как раз установили дорогие звуконепроницаемые двери — их было пятнадцать штук. И он потребовал заменить окошки в каждой их них. Разумеется, мы повиновались». 14 августа 1970 года в Electric Lady Хендрикс написал памятку, озаглавленную «Песни для лонгплея «Straight Ahead» — это было одно из рабочих названий для будущего альбома. На листке были указаны двадцать четыре песни, включая «Ezy Ryder» и «Valleys Of Neptune». На следующий раз Джими составил новый список — готовившаяся двойная пластинка приобрела форму тройной и теперь именовалась «Реорle, Hell And Angels». 22 августа Хендрикс был уже увлечен новым проектом — двойным альбомом, куда должны были попасть душеспасительный блюз «In From The Storm», утренний гимн «Неу Baby (New Rising Sun)» и совсем свежее буги «Belly Button Window» — последняя песня, записанная Джими (источник вдохновения он нашел в образе ребенка из живота беременной жены ударника Митчелла Линн). Рекламируя в Лондоне свой европейский тур, Хендрикс откровенничал в интервью Melody Maker и предупреждал, что собирается взорвать мозг своих слушателей, а после того как тот взорвется, заполнить освободившееся место некой новой субстанцией. Затем Джими позвонил в Нью-Йорк Эдди Крамеру. «Мы как раз сводили четыре песни для новой записи, — вспоминает Эдди. — Альбом был практически готов. Джими хотел, чтобы я привез пленки в Лондон. Я в замешательстве говорю ему «Мы с тобой на полпути, парень. Только что студию построили. Чего ты торопишься?» Хендрикс ответил: «Да, я знаю. Но ты ни о чем не волнуйся. Увидимся на неделе». Это было последнее, что я слышал от Джими».

«Rolling Stone» № 4 (69) апрель, 2010, Дэвид Фрике

[Nelubino]

Классная статья! Я всегда думал, что Electric Lady - это просто студия, где он записывался, а оказывается он её сам и построил

[ooz2003]

Кстати, 1970.08 - Jimi Hendrix - Blue Wild Angel (Live at the Isle of Wight) [2000]
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

30 августа Хендрикс в последний раз выступил в Великобритании на фестивале «Isle of Wight» вместе с Митчелом и Коксом. Хендрикс выразил свое недовольство фанатам из-за того, что те требовали играть старые хиты и не хотели слушать новые музыкальные идеи Хендрикса. Видеозапись этого концерта была выпущена под названием «Wild Blue Angel».

6 сентября, на его последнем выступлении на фестивале «Isle of Fehmarn», Хендрикс был встречен зрителями чрезвычайно неприветливо и вскоре покинул сцену.

Только вот какого дня именно это выступление я точно не знаю... Вероятно как раз 30-го?

[Nelubino]

О, здорово Надо бы пошерстить дарксайд как следует)
В википедии написано - 31 августа

[Кирпич]

вот, кстати, само видео с Джими как-то не вызывает эмоций типа "аааааа"
я когда услышал аудио-запись Isle of wight, думал, что там Хэндрикс должен кататься по полу, неистово играя 18-минутную Machine Gun
а он так спокойно, со жвачкой во рту наигрывает
но сама запись - просто атас

[ooz2003]

В 2011 году будет выпущен новый документальный фильм, посвященный Джими Хендриксу, сообщает NME.

Основу фильма составят материалы, отснятые во время двух концертов, которые музыкант дал в 1969 году в лондонском Альберт-Холле. Кроме того, в ленту войдут съемки, осуществлявшиеся во время тура, с которым Хендрикс в том же году объехал Европу. Зрители смогут увидеть, как Джими раздает автографы, выходит из самолетов и поездов и готовится за кулисами к выходу на сцену.

"За перемещениями Джими и группы во время того тура следили четыре камеры", - рассказала сестра музыканта Джени Хендрикс. Она также добавила, что Джими часто забывал о присутствии операторов, что позволит показать его в фильме с неожиданных сторон.

Предполагается, что документальный фильм о Джими Хендриксе выпустят в широкий прокат. Также есть вероятность, что ленту издадут на DVD.

[Nelubino]

Новый хороший бокс вышел, все записи ранее официально не издавались.

West Coast Seattle Boy - The Jimi Hendrix Anthology (2010)

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться



Когда деревья были большими...

[ooz2003]

Во, спасибище! Интересно, когда у них эти "неизданные" штуки закончатся?))

[zoman]

Во, спасибище! Интересно, когда у них эти "неизданные" штуки закончатся?))

не скоро. год назад я слышал про найденную страшно раритетную наистарейшую запись Элвиса начала 50-х. Плёнка была найдена в полиэтилненовом покете, вся покрытая плесенью. Почти рассыпавшуюся плёнку оцифровали - разрезали по кусочкам и сантиметры толкали за четырёх значные суммы