Запомнить
Регистрация

Результаты опроса: Какой период творчества Сида Барретта вам интересен

Всего проголосовало
26. Вы ещё не голосовали в этом опросе
  • мне интересно его творчество в The Pink Floyd и только

    6 23.08%
  • Люблю только сольные работы

    1 3.85%
  • Люблю и сольные работы и период творчества в The Pink Floyd

    18 69.23%
  • Слышал, но не люблю его творчество

    1 3.85%
Страница 7 из 7 ПерваяПервая 1 2 3 4 5 6 7
Показано с 181 по 197 из 197

Тема: Syd Barrett

  1. #181
    Активный участник Аватар для zoman
    Регистрация
    05.02.2009
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    1,542
    аблдеть. Игорь, чищу как могу место
    Я английский бы выучил только за то, что на нём разговаривал Леннон

  2. #182
    Новичок Аватар для Clementine
    Регистрация
    20.02.2010
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    188
    На всякий случай всем для сверки

    Цитата Сообщение от ooz2003
    я вроде скачал, но у меня 5,18 Гб.
    Если не сложно, можешь написать сколько весят те основные 4 папки
    01.HYGIY 4.38 гига

    02.Psychedelic Artefacts - 655мб

    03.In The Wood - Complete Rarities 1968-1974 - 560мб

    04.You Got It Now - 252 мб
    really really

  3. #183
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Cltmentine, огромная благодарность за доставку в Томск!!!

    А недостающие CD 11-18 - там фильмы, видео и трибьюты. Кто раздачу оформлял, выложил лишь те записи, на которых присутствует Сид или к которым он имеет непосредственное отношение. Видео, в частности, Clementine тоже скачала и здесь выше выкладывала - этот cборник более поздний и более полный. А трибъюты, наверное, особой роли не играют...
    Треклисты от недостающего можно здесь глянуть: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  4. #184
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Цитата Сообщение от ooz2003 Посмотреть сообщение
    Сборник "An Introduction to Syd Barrett" выйдет в октябре
    5 новых версий сведения, добавленная Гилмором партия бас гитары, новый 20 минутный инструментал...
    Спойлер
    Новый сборник композиций Сида Барретта и Pink Floyd под названием "An Introduction to Syd Barrett" выйдет на лейбле EMI/Harvest Records 4-го октября. Впервые песни Барретта из его сольных альбомов и в составе Pink Floyd будут представлены в одной компиляции.

    Четыре трека этого сборника: Octopus, She Took a Long Cold Look, Here I Go и Dominoes выйдут в новой обработке, сделанной Дэвидом Гилмором (исполнительным продюсером альбома), Дэмоном Иддинсом (Damon Iddins) и Энди Джексоном (Andy Jackson) на плавучей студии Astoria в этом году. Альтернативная версия песни Matilda Mother также включена в альбом в новой редакции.

    Треклист будущего релиза:
    1.Arnold Layne
    2.See Emily Play
    3.Apples And Oranges
    4.Matilda Mother (Alternative Version) (2010 Mix)
    5.Chapter 24
    6.Bike
    7.Terrapin
    8.Love You
    9.Dark Globe
    10.Here I Go (2010 Mix)
    11.Octopus (2010 Mix)
    12.She Took A Long Cold Look (2010 Mix)
    13.If It's In You
    14.Baby Lemonade
    15.Dominoes (2010 Mix)
    16.Gigolo Aunt
    17.Effervescing Elephant
    18.Bob Dylan Blues

    Оформление альбома, в лучших традициях Pink Floyd, возложено на Сторма Торгерсона и его студию.

    Спойлер
    On 4 October 2010, EMI/Harvest Records will release An Introduction To Syd Barrett, a brand new collection that brings together for the first time the tracks of Pink Floyd and Syd Barrett on one compilation. David Gilmour, having co-produced The Madcap Laughs (with Roger Waters) and produced Barrett, has taken the role of executive producer for the album, collaborating with engineers Andy Jackson and Damon Iddins, who have remixed five tracks including 'Octopus', 'She Took A Long Cool Look', 'Dominoes' and 'Here I Go'. David has added bass guitar to 'Here I Go', and the team have also remixed Pink Floyd's 'Matilda Mother'.

    Brand new artwork has been provided by long time Pink Floyd associate Storm Thorgerson and his estimable studio.

    Tracklisting is Arnold Layne, See Emily Play, Apples And Oranges, Matilda Mother (2010 Mix), Chapter 24, Bike (all by Pink Floyd), Terrapin, Love You, Dark Globe, Here I Go (2010 Remix), Octopus (2010 Mix), She Took A Long Cool Look (2010 Mix) (aka She Took A Long Cold Look), If It's In You (all from The Madcap Laughs), Baby Lemonade, Dominoes (2010 Mix), Gigolo Aunt, Effervescing Elephant (all from Barrett) and Bob Dylan Blues (from Wouldn't You Miss Me – The Best Of Syd Barrett). All tracks have been remastered from the original analogue masters by Andy Jackson of Tube Mastering.

    An addition to An Introduction To Syd Barrett is the previously-unreleased 20-minute instrumental 'Rhamadan'. Produced by former Pink Floyd and Syd co-manager Peter Jenner, the list of musicians is lost in the mists of time, though it's rumoured to include congas by Steve Peregrine Took of Tyrannosaurus Rex. It is to be offered as an extra downloadable track with the CD (via an auxiliary Website), and also the iTunes version of the album. Once again Damon Iddins and Andy Jackson mixed it in 2010.

    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
    А уже оказывается в Томске это есть: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  5. #185
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Документалку на русский перевели!
    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
    Спойлер
    Это трагическая история Сида Барретта, основателя, вокалиста и гитариста Пинк Флойд, создателя уникального психоделического звучания и автора их ранних песен. После ухода из группы в 1968 в результате срыва, приведшего фактичеки к распаду личности, Сид записал 2 сольных альбома и исчез из виду на многие десятилетия. До самой смерти в 2006 он жил затворником, общаясь только с сестрой, избегая любых контактов, болезненно напоминавших о прошлом. Все эти годы его осаждали фанаты, журналисты, рекорд-компании, но он не нарушал молчания. «История Пинк Флойд и Сида Барретта» – первый и пока единственный фильм о Сиде. Он был снят в 2001 и показан в рамках документального биографического цикла Би-Би-Си «Омнибус» под первоначальным названием «Сид Барретт: Безумный бриллиант».

    505мб
    Скачать с Яндекс.Народ | rutracker.org | субтитры (~44кб)

    По словам сестры Сид смотрел фильм по телевизору и нашёл его «слишком шумным». Однако он был рад увидеть на экране Майка Леонарда, о котором отозвался как об учителе, и ему было приятно вновь услышать «See Emily Play».

  6. #186
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Сегодня Роджеру Киту Барретту исполнилось бы 65 лет

  7. #187
    Открытый геймер Аватар для Komandarm
    Регистрация
    23.05.2007
    Адрес
    Яра
    Сообщения
    79,776
    Цитата Сообщение от Джулиана Посмотреть сообщение
    Да и чисто по-человечески он мне дорог и близок.
    Почитал я тут, в каком состоянии он заявился в студию к Pink Floyd на записи "Wish You Were Here". Жесть...
    Этого не может быть - промежуток должен быть.

  8. #188
    Олдовый Аватар для Джулиана
    Регистрация
    27.07.2007
    Адрес
    г. Томск
    Сообщения
    5,967
    Всех кто любит Сида с днем его рождения)
    Цитата Сообщение от Komandarm Посмотреть сообщение
    Почитал я тут, в каком состоянии он заявился в студию к Pink Floyd на записи "Wish You Were Here". Жесть...
    Спойлер
    со мной эту тему лучше не обсуждать) ты знаешь мое мнение)
    Принцип «око за око» оставит весь мир слепым.
    (Махатма Ганди)

  9. #189
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    С 18 марта по 20 апреля 2011 года в лондонской Idea Generation Gallery пройдет выставка "Syd Barrett: Art and Letters". На ней будет представлено самое большое на данный момент собрание материалов, связанных с наименее известной широкой публике областью творчества Сида — изобразительным искусством. В экспозицию войдут оригиналы работ Барретта, не публиковавшиеся ранее фотографии и письма Сида, адресованные его первой возлюбленной, Либби.

    Выставка приурочена к выходу книги "Barrett", о которой мы рассказывали ранее. Организаторами выставки выступили издательство Essential Works, Idea Generation Gallery, Уилл Шутс (Will Shutes) и Брайан Вернхем (Brian Wernham) при участии семьи Сида, которая активно помогала и при создании книги.

    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  10. #190
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Лейбл звукозаписи Capitol Records анонсировал выход специального издания "An Introduction to Syd Barrett" на виниле.

    Релиз состоится 16 апреля и будет приурочен к Дню музыкального магазина, который празднуется ежегодно в третью субботу апреля в США. Издание будет продаваться принимающими участие независимыми распространителями музыки в Соединенных Штатах и, возможно, в некоторых торговых точках в других странах.

    В издание войдут две 180-граммовые пластинки, упакованные в раскладной конверт.

    Напоминаем, что "An Introduction to Syd Barrett", новая компиляция песен Сида Барретта, была выпущена 11 октября прошлого года.

    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  11. #191
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Либби Чисман о Сиде Барретте
    Письма, которые Сид писал в возрасте от 15 до 18 лет Либби Чисман (Гозден), его тогдашней девушке.

    Спойлер
    Либби Чисман о Сиде Барретте

    В преддверии открытия выставки "Syd Barrett: Art and Letters" в британской прессе появилось несколько посвященных ей обзорных статей. Представляем вашему вниманию перевод одной из них, опубликованной в воскресной газете The Independent от 27 января 2011 года.

    Любовные письма, обнажающие романтическую сторону Сида Барретта

    Утерянные любовные письма, написанные Сидом Барреттом – «Безумным бриллиантом» Pink Floyd – впервые открывают романтическую и веселую сторону молодого человека, который не был похож на жертву наркотиков, которой ему предстояло стать впоследствии.

    Послания, эксклюзивный обзор которых опубликован в The Independent on Sunday, будут представлены на новой выставке, посвященной Сиду Барретту, в Лондоне в следующем месяце. Письма, которые Сид писал в возрасте от 15 до 18 лет Либби Чисман (Гозден), его тогдашней девушке, демонстрируют нежную сторону звезды, которая скончалась шестьдесят лет спустя, в возрасте 60 лет, от рака поджелудочной железы.

    Миссис Чисман, которой сейчас 65, вспомнила время, когда она впервые встретила Барретта, кого в действительности звали Роджером. Тогда им обоим было по 15 лет.

    «Мы встретились неподалеку от бассейна в Кембрибже. Я была с Дейвом Гилмором и еще с какими-то друзьями. Я тогда состояла в Girl Guides (организация скаутского движения – прим. пер.), и он стал моим первым бойфрендом. Он был очень красивым.

    Если я закрою глаза и попробую представить Сида, каким он был до всех свалившихся на него испытаний и несчастий, то он будет двоиться от смеха, потому что он всё находил смешным», — говорит она.

    Такое изображение противоречит тому, как обычно его воспринимает общество. Несмотря на то, что он стоял у истоков Pink Floyd, он записал с группой только два альбома в конце шестидесятых. Позже группа избавилась от него из-за того, что он стал вести себя непредсказуемо и даже сумасбродно.

    Позже Floyd станут одной из самых известных групп на планете, а суммарный тираж их альбомов составит более 200 миллионов копий по всему миру. Результат их наиболее плодотворной работы, альбом 1973 года The Dark Side of the Moon, продержался в чартах Billboard беспрецедентное время – 741 неделю. Они не разделили этот успех с Сидом, потому что психическое заболевание вынудило его уйти в безвестность.

    Но любовные письма к миссис Чисман показывают забавную сторону, дают возможность бросить мимолетный взгляд на жизнь Барретта до того, как болезнь взяла верх. Одно из них, написанное во время школьной поездки, начинается так: «Этим утром я вырезал твое имя на своей ноге, потому что ты свела меня с ума – сумасшедший страстный порыв, который не дал мне ничего хорошего, потому что я споткнулся об одного парня и упал, ударившись лицом».

    В другом письме: «Прежде чем я встретил тебя, любимая, я не осознавал, насколько милой может быть девушка, однако сейчас любая другая может сразу пойти к черту, потому что ты самая притягательная, самая яркая, самая привлекательная девушка, которая когда-либо жила на свете».

    Миссис Чисман сказала, что она хранила эти письма завернутыми в черный пакет для мусора, пока ей не сказали, что они очень ценны. Говорят, что коллекция из 60 писем оценивается примерно в £100,000.

    «Как ни странно, многие письма я не читала, потому что если он не писал «Я люблю тебя», мне это не было интересно. Обыкновенно я пропускала их. “О, зачем он пишет о лодке?” — нередко думала я».

    Миссис Чисман описала значительный эффект, который оказывали на Барретта наркотические препараты, бывшие популярными в рок-тусовке шестидесятых. «Между нами тогда точно что-то было, думаю, потому что мы оба любили посмеяться и считали всё вокруг нас забавным, а ещё любили одни и те же фильмы. Но потом начались наркотики. Он пристрастился к ним. Он наслаждался ими. Это не выглядело так, будто он впал в депрессию и стал принимать наркотики. Он действительно обожал «травку» и ЛСД. Он неплохо проводил время, употребляя их».

    После нескольких имевших скромный успех альбомов, выпущенных после ухода из Pink Floyd в начале семидесятых, Барретт провел остаток жизни в забвении, тихо проживая в Кембридже со своей мамой.

    Говорят, он страдал от проблем с психикой – хотя что именно это были за проблемы, до сих пор неизвестно. Многие уверены, что это была шизофрения, другие – что это было биполярное аффективное расстройство (маниакально-депрессивный психоз – прим. пер.). Он проводил время, рисуя и занимаясь садоводством. Тем не менее, его наследие и легенды о нем выдержали испытание временем. Фанаты и журналисты со всего мира нередко пытались проникнуть к нему в сад и выкрасть что-либо на сувениры.

    «К тому времени, когда я вышла замуж за другого мужчину в начале семидесятых, он уже был очень странным», — говорит Чисман.

    «Он был очень склонен к наркомании. Он был… непохожим на других. Когда я встретила его в начале восьмидесятых, он всё ещё помнил, кто я. Я абсолютно уверена, что наркотики подорвали его психическое здоровье. Если вы знали его раньше, то для вас он был красивым парнем, полным жизни».

    По материалам: The Independent

    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  12. #192
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Джо Бойд и Робин Хичкок о Сиде Барретте
    Спойлер
    7 марта в газете Chicago Tribune появилась статья, в которой Джо Бойд и Робин Хичкок рассказали об андеграунде шестидесятых. Немалое внимание было уделено Сиду Барретту.

    Бойд о Сиде Барретте:
    Если вы возьмете 10-12 месяцев с августа 1966 по июнь-июль 1967, то он сыграл невероятно важную роль во всем, что произошло. Вы могли бы иметь группу вроде Pink Floyd, которые любили экспериментировать с шизовыми звуками и ударяться в длительные импровизации, но Барретт стал тем, кто обеспечил им основу из отличных мелодий и по-настоящему остроумных песен. Это было одно из чудес, что произошло в Лондоне в течение этого времени. Floyd были настолько уверены в себе, потому что этот саундтрек, который они создавали для небольшого сборища фриков в Западном Лондоне, был очень, очень хорош. Сид принес на сцену настоящее качество. Позже, после того, как он покинул Pink Floyd и начал саморазрушаться, он записал два сольных альбома, которые, по-моему, очень трудно слушать. Мне больно их слушать, они звучат как испорченные. Потом, годы спустя, я организовывал трибьют, и мне пришлось слушать это все заново. Я был поражен, насколько хорошо все было, каким необычайным талантом он был, какими законченными и сложными были его песни. Самое большое сожаление я испытал, когда он дал мне демо-запись из пяти песен, которые не стали песнями Floyd, но были закончены к его первому сольному альбому The Madcap Laughs. Я помню, что тогда они были лучше, чем на Madcap, но я потерял пленку".

    Хичкок о Сиде Барретте:
    Барретт получал отклик от младшей части моего "я". Я изменил свою молекулярную структуру, чтобы постичь его. К сожалению, он больше известен за то, как был погублен, а не за то, что он делал до этого. Его история стара — история молодого, красивого человека, каким-то образом принесенного в жертву и бредущего дальше по жизни развалиной. Я все еще люблю его песни. Джо настаивает, что это был несчастный случай, ставший широко известным. Сид известен как парень, который создал Pink Floyd и ушел. Я ощущаю его падение и распад, его путешествие в темноту было неизбежным с первых нот первой вещи, что он записал, "Arnold Layne". Это был загробный голос, звучащий с черной иронией. Ранние записи Floyd пропитаны чувством маниакального восторга, и это было намеком на приближающуюся катастрофу. То, что стремительно взлетело, должно так же упасть. В Барретте меня притягивало то, что он сделал с искусством, то, что он писал, пока не растаял. Джо считает, что он написал все эти песни, прежде чем все пошло не так. Я стал фанатом, потому что любил более поздние вещи. "The Piper At The Gates Of Dawn" был потрясающим, но меня зацепило именно тогда, когда я мотался по руинам The Madcap Laughs. Я не думаю, что когда-либо существовала более правдивая запись, чем эта. Кажется, это наиболее экстремальный пример того, что испытал каждый: старт в 1965-1967 и потом — страшное падение. Так было с Бобом Диланом, Джоном Ленноном, Брайаном Уилсоном. Даже Донован не писал хорошие песни после 1970 года. В воздухе витало что-то, что дало этим людям импульс, а потом забрало его обратно".

    Полная версия интервью доступна по этой ссылке:
    Спойлер
    March 07, 2011
    Joe Boyd, Robyn Hitchcock lead tour of London underground circa 1967

    What was it like to be at the heart of London’s underground music scene in the late ‘60s? You could do worse than having Joe Boyd and Robyn Hitchcock as your tour guides to that galvanizing era, a role they’ll play March 19 at the Old Town School of Folk Music.

    Boyd’s a Harvard-educated music aficionado who opened the London office of Elektra Records in the mid-‘60s and found himself at the center of a musical, cultural and social revolution. He ran London’s UFO club, and worked closely as a producer, adviser and co-conspirator with such ground-breaking groups and artists as Pink Floyd, Fairport Convention and Nick Drake.

    Robyn Hitchcock was a young teen when psychedelia reigned and Pink Floyd’s Syd Barrett was the toast of London. An ardent student of the era, Hitchcock went on to incorporate its sounds and attitudes in his music as a solo artist and with the Soft Boys over the last four decades.

    Now, Boyd and Hitchcock are teaming up for an evening celebrating that era, with Boyd reading excerpts from his excellent 2006 memoir, “White Bicycles,” and Hitchcock chiming in with the music of Barrett, Drake and other ‘60s heroes and cult figures with whom Boyd collaborated.

    In separate interviews, the two discussed the music that forever shaped them:

    Hitchcock on Boyd: “Joe happened to be in an extraordinarily intimate position with this metamorphosis of our culture. He’s running this club (UFO) that is like no club before or since, with Pink Floyd as the house band, and Fairport Convention, the Incredible String Band. It was that brief period of music and culture that was called the underground, which is what I was reading about in the Sunday papers at age 13. It was a weird mix of mysticism, drugs, feminism, pornography, music -- it was all one. Drugs were seen as a sacrament rather than just another kick, which is what they turned out to be. It was an era that set people off into two directions, either extreme selfishness or a more spiritually minded view of life, a more tolerant, more life-loving attitude than Christianity had been able to spawn in many centuries of rule.”

    Boyd on Hitchcock: “He channels the ‘60s without ever being an imitator. He somehow has that spirit. He’s drunk at the source of Barrett, Nick Drake, the Incredible String Band, but isn’t a slavish copyist. He takes it all in his own direction with an anarchic spirit, which is hard to find these days.

    Hitchcock on how the ‘60s influenced him: “Joe was part of that group of people changing the world, and I was the next generation saying, ‘I want to do that.’ My sister was making me wax beads that I was wearing around my neck. I’d get hold of these records, and tried to play along on a guitar I couldn’t tune. By the time I was up and running, it was over. It was over as a movement, but it set in motion a series of attitudes that prevail to this day. Here we are 45 years later, and Joe is nearly 70 and I’m not far off 60. We might be seen as professors with lustful twinkles in our eyes. We’re not kids anymore, but there is that endless, elastic youth that the ‘60s promoted and here we are at the end of our yo-yo strings.”

    Boyd on his first recording session as a producer in 1966 with Eric Clapton’s ad-hoc group, Powerhouse: “I didn’t feel intimidated. We were all about the same age and I actually hung out with Clapton a bit. We spent a Saturday at the Elektra office, and we both brought our favorite blues records to choose material for the session. He brought in albums by Freddy King, Albert King, a lot of urban modern blues records, and I brought in a bunch of acoustic blues records, like Robert Johnson and Charlie Patton. He knew them all, but he was not originally thinking that way. So I said, ‘What if we choose a country blues song that might have gone up the river to Chicago but didn’t, and pretend it became a Chicago blues.’ That’s how we did ‘Crossroads.’ He ended up coming up with a hybrid between ‘Traveling Riverside Blues’ and ‘Crossroads’; he adapted a riff from ‘Riverside’ that became a template for the version of ‘Crossroads’ everyone knows from Cream a few years later. The music was all his. But the idea of opening up the scope of what we were looking at is something I suggested. So I earned my keep, I felt.”

    Boyd on Pink Floyd founder Syd Barrett: “If you take the 10 to 12 months from August 1966 to June, July 1967, he was incredibly important to everything that happened. You could have a group like Pink Floyd, which liked to experiment with trippy sounds and long improvisations, but with Barrett you had someone who provided a platform of great melody and really witty songwriting. That was one of the miracles of what happened in London during that time. The Floyd had so much confidence, because this soundtrack they were creating for this little coterie of freaks in west London was really, really good. Syd brought real quality to the scene. Later, after he left the Floyd and started breaking down, he made those two solo records, which I found very difficult to listen to; it’s painful to me to hear him sound so damaged. Then years later I was arranging a tribute concert and I had to go back and listen to everything. I was stunned by how good everything was, what an extraordinary talent he was, how seriously accomplished and sophisticated the songs were. One of my great regrets is that Syd once gave me a demo tape of five of the songs that didn’t work for Floyd but would wind up on his first solo album (the 1970 release ‘The Madcap Laughs’). I remember it being superior to the performances on ‘Madcap,’ but I lost the tape.”

    Hitchcock on Barrett: “Syd Barrett resonated within my younger self. I altered my molecular structure to absorb him. He is unfortunately better known for his ruination than for what he did before it. His story is an old one, a young, beautiful person being sacrificed in some way and wandering through life as a blighted ruin. I still love his songs. Joe is emphatic that Syd was nothing like the casualty that became widely known. He is known as the guy who started Pink Floyd and went away. I feel his decline and disintegration, his voyage into the darkness was sort of inevitable from the first notes of the first thing he recorded, ‘Arnold Layne.’ It was a doomy voice with a black sense of irony. There was a manic elation in the early Floyd recordings, which hinted that a crash was on the way. What goes up, must come down. What drew me to Barrett was that he had done that art, the material he did just before he dissolved. Joe reckons that he wrote all those songs before things went wrong. I actually became a fan because l liked the later stuff. (Pink Floyd’s 1967 debut) ‘The Piper at the Gates of Dawn’ was great, but what hooked me in was him wandering through the ruins on the ‘The Madcap Laughs.’ I don’t think there was ever a truer record than that. He seems to be the most extreme example of what everyone experienced: that liftoff from 1965 to 1967, and then the terrible comedown. Bob Dylan and John Lennon had it. Brian Wilson. Even Donovan didn’t write any good songs after 1970. Something was in the air that gave those people momentum and then took it away.”

    Boyd on his love for Fairport Convention: “It was music I normally turned my back on because they were doing folk songs. I didn’t like the singer-songwriter scene that much. There were a lot of people trying to be Bob Dylan, and to hear these English kids singing Phil Ochs and Eric Anderson songs was kind of bizarre. But the English perspective gave it a charm that most of the American equivalents didn’t have. There was a moment at UFO where they were going to do ‘East-West’ by the Butterfield Blues Band, which I thought was a terrible idea! Mike Bloomfield made it work on the original because he’s a great improvisational guitar player, but I didn’t want to see this English band try it. Then Richard Thompson began to play and cut Bloomfield to pieces. He was 17 years old and already an incredible guitar player. He’s not a blues player. He doesn’t orient his playing around blue notes. Rhythmically he is influenced by Jerry Lee Lewis’ left hand attack. Everybody else on the scene was into blues, but his sound was very Celtic, with shades of North Africa, classical, jazz. Later there was a Coltrane influence. But the thing that knocked me out, on the (1968 debut Fairport) single) “If I had a Ribbon Bow,” he takes a Charlie Christian type solo on it. And I thought, ‘Where did he get this?’ ”

    Hitchcock on Nick Drake: “What’s least part of this period is Nick Drake and had the book been published 20 years ago, not many people would’ve care about him. But now he sells more records than just about anyone in the book, because his music was heard on a TV commercial and like a volcano it brought him to the surface decades after he died. Nick Drake was the odd one out, he wasn’t psychedelic. He had nothing to do with rock or hippie culture. He wrote jazzy, thoughtful songs. At the time his records came out (in the early ‘70s), he wasn’t for me. The music was too breathy and jazzy. I liked my singers a bit more nasal, like Dylan and Lennon and Barrett, with that acid clang in the guitars. That sort of spangle. Drake had a bit of a soft edge. Then someone gave me a tape of his music in 1990, and I started listening again. (R.E.M.’s) Peter Buck kept telling me (Drake’s) ‘Pink Moon’ is the scariest song ever written. I was drawn in.”

    Hitchcock on drugs: “I took LSD a couple times, but I knew had to be careful. I never surrendered to it. By that time, 1973 or so, I could see what LSD had done to and for the artists I loved. I avoided it through the same self-preservation instinct that has keep from being in the top 20. I’m a cagey fellow. I like to have control over my life, and where my life is. Extreme fame is like extreme drugs -- you can’t control it anymore. I don’t want to come across as a crushingly sober individual, I’ve had far from a temperate life. But I knew I wasn’t going to write those (druggy) songs, I was too late. I do maintain I was the last one to hatch from that era. I popped out and said, ‘Where is everyone?’ ” Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться.


    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  13. #193
    Олдовый Аватар для Джулиана
    Регистрация
    27.07.2007
    Адрес
    г. Томск
    Сообщения
    5,967
    Цитата Сообщение от ooz2003 Посмотреть сообщение
    Я изменил свою молекулярную структуру, чтобы постичь его.
    классно сказано.
    Принцип «око за око» оставит весь мир слепым.
    (Махатма Ганди)

  14. #194
    Местный
    Регистрация
    29.02.2008
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    2,069
    Рецензия на книгу "Barrett"
    Спойлер
    Книга "Barrett" написана Расселлом Бичером (Russell Beecher) и Уиллом Шутсом (Will Shutes), и, как обозначено в выходных данных, является официальным и авторизованным изданием, подготовленным совместно с the Estate of Roger Keith Barrett aka Syd Barrett. Книга выпущена лондонским издательством Essential Works и напечатана в итальянской типографии Legatoria Editoriale Giovanni Olivotto.

    Обложка стандартного издания книги изготовлена из ткани оранжевого цвета, на которой фольгой зеленого цвета нанесена надпись "Barrett". Книга помещена в жесткий картонный футляр зеленого цвета, на котором оранжевой фольгой выполнена черепаха (репродукция картины Барретта Untitled 6).



    Книга состоит из 5 основных разделов (первые 4 подготовлены Расселлом Бичером, раздел Art – Уиллом Шутсом):

    Introduction – небольшой 9-страничный рассказ о жизни Сида Барретта, проиллюстрированный 14-ю фотографиями из семейного архива. Первая же фотография датирована 1964-м годом, на ней Сид изображен рядом с одной из своих картин (названной Untitled 10 и ныне утраченной). Также представлены несколько детских фотографий и снимков с его девушкой Либби Госден (Libby Gausden)





    Photographs: Pink Floyd – подборка примерно из 50 фотографий Сида Барретта в составе групп Tea Set и Pink Floyd в период с 1964 по 1968 годы. Здесь представлены снимки, сделанные на концертах в клубе UFO, зале Roundhouse и одном из первых европейских турне Pink Floyd (в Дании и Швеции в сентябре 1967-го года).





    Photographs: Solo – серия фотографий Сида (14 штук), сделанных после ухода из Pink Floyd в период 1969-1971. Среди них – снимки из фотосессии для обложек Madcap Laughs и Barrett, фотография с концерта 06.06.1970г. в Olympia Exhibition Hall и несколько других.

    Letters – репродукции (28 иллюстраций) богато украшенных его рисунками писем Сида сестре, девушкам: Либби Госден (Libby Gausden, 1962-1964) и Дженни Спайрс (Jenny Spires, 1964-1965). В конце раздела можно увидеть стихотворение "Little Twig", которое он написал для Вив Бранс (Viv Brans), которая была его пассией летом 1965-го.









    Art – раздел целиком посвящен творчеству Сида как художника и содержит большое количество иллюстраций. В нем опубликованы фотографии и репродукции работ Барретта, который начал рисовать еще в школе и был любимцем учителя рисования Хардена (G.A.C. Harden), которого звали также «Гэч» (Gach). В 50-е Барретт посещал детский художественный класс в колледже Хомертон (Homerton College). Первые известные работы Сида датированы 1961-м годом. А в 1962-м году Сиду предложили посещать художественную школу. Его последние работы датированы 2006-м годом. В данном разделе книги подробно изложена биография Роджера Барретта как художника и приведены фотографии примерно 100 произведений, в том числе, блокнота Fart Enjoy, копия которого прилагалась к юбилейному изданию The Piper At The Gates Of Dawn.









    Notes:

    Catalogue Raisonné – каталог картин Роджера Барретта.

    Endnotes – ссылки на источники.

    Appendices – описание блокнотов и тетрадей, в которых Барретт делал рисунки и записи, которые были впоследствии проданы на аукционе.

    The Roll of Honour – список первых заказчиков книги.

    Picture credits – правообладатели иллюстраций.

    Acknowledgements – благодарности авторов.

    Книга представляет собой первое издание, которое акцентирует внимание не на музыкальной карьере Сида Барретта или его биографии, а на его творчестве как художника. Изобразительное искусство занимало в жизни Барретта даже более важное место, чем музыка, о чем свидетельствует то, что рисованием он занимался с 50-х годов и до самой смерти в 2006-м. Поклонникам Барретта будет любопытно увидеть также его письма, в которых он также много рисовал и писал стихи: наивные и простые стихотворения, посвященные девушкам, которые Роджер Барретт писал в 16-18 лет.

    Таким образом, книга «Barrett» представляет большой интерес и ценность для ценителей творчества Роджера Кита Барретта, которые благодаря ей смогут открыть новые грани его таланта.

    Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

  15. #195
    Олдовый Аватар для Джулиана
    Регистрация
    27.07.2007
    Адрес
    г. Томск
    Сообщения
    5,967
    книга клевая, но где ж ее взять)
    радует такой внезапно правильный подход к Сиду как к художнику.
    Принцип «око за око» оставит весь мир слепым.
    (Махатма Ганди)

  16. #196
    Активный участник Аватар для zoman
    Регистрация
    05.02.2009
    Адрес
    Томск
    Сообщения
    1,542
    Цитата Сообщение от Джулиана Посмотреть сообщение
    книга клевая, но где ж ее взять)
    радует такой внезапно правильный подход к Сиду как к художнику.
    это скорее больше не интерес как к художнику, а попытка понять парадоксальность сверхъяркой и мимолётной творческой его вспышки. попытка осознать пережитую массовую фрустрацию от его ухода в замкнутую жизнь. больше из музыкального наследия ничего не осталось а интересно же чем жил этот человек ПОТОМ. ВНЕ МУЗЫКИ.
    Я английский бы выучил только за то, что на нём разговаривал Леннон

  17. #197
    Олдовый Аватар для Джулиана
    Регистрация
    27.07.2007
    Адрес
    г. Томск
    Сообщения
    5,967
    да не было там особенной парадоксальности. человек был художником, в музыке остался художником, пережил период успеха в музыке - снова вернулся к себе -художнику.
    и наконец-то вышла книга, которая это показывает
    Принцип «око за око» оставит весь мир слепым.
    (Махатма Ганди)

Страница 7 из 7 ПерваяПервая 1 2 3 4 5 6 7

Похожие темы

  1. Ответов: 1
    Последнее сообщение: 02.04.2010, 09:31

2007-2014, MUSIC-ROCK.RU