Sonic Youth

[ooz2003]

Спасибо обоим!)
а Sonic Youth - The covers случаем нету?

[Nelubino]

Covers - Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Ох ё!) А какого года запись? Просто я такой трэк-лист встречал:

Спойлер

01 Hallowed Be Thy Name (Alice Cooper)
02 Personality Crisis (The New York Dolls)
03 Within You Without You (The Beatles)
04 I Am Right (Saccharine Trust)
05 Computer Age (Neil Yuong)
06 Burning Farm (Shonen Knife)
07 Electricity (Captain Beefheart & His Magic Band)
08 Is It My Body (Alice Cooper)
09 Sitting on a Barbed Wire Fence (Bob Dylan)
10 Mama You've Been On My Mind (Bob Dylan)
11 Black Candy (Beat Happening)
12 I Know There's An Answer (Beach Boys)
13 Ca Plane Pour Moi (Plastic Bertrand)
14 Superstar (The Carpenters)
15 Moist Vagina (Nirvana)
16 Santa Doesn't Cop Out On Dope (Martin Mull)
17 That's All I Know Right Now (The Neon Boys)
18 Touch Me I'm Sick (Mudhoney)
19 European Son (The Velvet Underground)
20 Simpsons Theme (Simpsons)

Тогда уж попрошу, если есть, и такое: Tunna Brix. Здесь соники исполняют классику The Fall

[Nelubino]

Ох ё!) А какого года запись? Просто я такой трэк-лист встречал:

Спойлер

01 Hallowed Be Thy Name (Alice Cooper)
02 Personality Crisis (The New York Dolls)
03 Within You Without You (The Beatles)
04 I Am Right (Saccharine Trust)
05 Computer Age (Neil Yuong)
06 Burning Farm (Shonen Knife)
07 Electricity (Captain Beefheart & His Magic Band)
08 Is It My Body (Alice Cooper)
09 Sitting on a Barbed Wire Fence (Bob Dylan)
10 Mama You've Been On My Mind (Bob Dylan)
11 Black Candy (Beat Happening)
12 I Know There's An Answer (Beach Boys)
13 Ca Plane Pour Moi (Plastic Bertrand)
14 Superstar (The Carpenters)
15 Moist Vagina (Nirvana)
16 Santa Doesn't Cop Out On Dope (Martin Mull)
17 That's All I Know Right Now (The Neon Boys)
18 Touch Me I'm Sick (Mudhoney)
19 European Son (The Velvet Underground)
20 Simpsons Theme (Simpsons)

Тогда уж попрошу, если есть, и такое: Tunna Brix. Здесь соники исполняют классику The Fall

Каверы там самых разных годов, наверно...

Tunna Brix - Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Сам, кстати, ещё не слушал....

[ooz2003]

Hidros 3 - хочется узнать, а при чём здесь Патти Смит?)

Tunna Brix, тоже какого года неизвестно? Последняя песня там прям вселяет оптимизм))

Вот несколько видюшек их выступлений на различных ТВ-передачах: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[Nelubino]

Hidros 3 - хочется узнать, а при чём здесь Патти Смит?)

Tunna Brix, тоже какого года неизвестно? Последняя песня там прям вселяет оптимизм))

Вот несколько видюшек их выступлений на различных ТВ-передачах: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Я бы тоже хотел это знать))

Tunna Brix - записана в 1988, а издана в 1990. Кстати, последняя песня - это ведь Kinks

Спасибо за видео! На Соников всегда интересно посмотреть
Кстати, Игорёк, ты видел их клипак на Shadow Of Doubt? Настоящий Твин Пикс ещё до создания сериала - Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Сперва ассоциации с "Поездом в огне"))) А чё такое Твин Пикс, я "деревенщина" не знаю...

Кстати, последняя песня - это ведь Kinks

Точняк!) Значит аннотация не полностью верной была... Интересно, как Джулиане такая версия?)

[Nelubino]

Сперва ассоциации с "Поездом в огне"))) А чё такое Твин Пикс, я "деревенщина" не знаю...

Точняк!) Значит аннотация не полностью верной была... Интересно, как Джулиане такая версия?)

Твин Пикс - это сериал Дэвида Линча, наверно, его самая лиричная и загадочная работа. Уж на что я не киношный человек, но пересматривал его раз 6-7 Хочется остаться там навсегда и жить с его героями)) Очень рекомендую! (правда только первый сезон, у второго нужно посмотреть только потрясающую последнюю серию) Второй сезон уже не Линч снимал...)

А Джулиане, я уверен, должно понравиться
Sonic Youth - Victoria (Kinks Cover) - Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[Wano_87]

Твин Пикс - это сериал Дэвида Линча, наверно, его самая лиричная и загадочная работа. Уж на что я не киношный человек, но пересматривал его раз 6-7 Хочется остаться там навсегда и жить с его героями)) Очень рекомендую! (правда только первый сезон, у второго нужно посмотреть только потрясающую последнюю серию) Второй сезон уже не Линч снимал...)

Линч из 30 серий лично снял шесть, 2 в первом сезоне (из 8) и 4 (из 22) во втором

[Nelubino]

Линч из 30 серий лично снял шесть, 2 в первом сезоне (из 8) и 4 (из 22) во втором

Это так, однако в первом сезоне он всегда сам присутствовал на съёмочной площадке, работал с актёрами, с оператором, с декораторами, ну и, конечно, с главным сценаристом (забыл его имя). Приглашённые режиссёры - это, скорее, его очередная фишка

[Wano_87]

Марк Фрост сценариста зовут Вообще, насколько знаю, в сериалах нет такой практики, чтобы каждую серию снимал один режиссёр. Всегда разные серии снимают разные приглашённые режиссёры. Тарантино, например, снимал одну из серий Скорой Помощи

Первый сезон - шедевр. Второй - добротное продолжение шедевра. Полнометражка-приквел - опять же шедевр

[Nelubino]

Полнометражка-приквел - опять же шедевр

О да! Сцена с ангелом!!

[lacrosse]

обновляю Thurston Moore "Sensitive/Lethal" (2008)
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Sonic Youth - 80-е года (9 альбомов):

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

можно повторить?

[Nelubino]

обновляю Thurston Moore "Sensitive/Lethal" (2008)

Спасибо, lacrosse!

А альбомы 80-х лежат на дарксайде (Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться), только не все, конечно. Если что-то надо - пишите, зальём

[Чужой]

The Destroyed Room (B-Sides and Rarities) (2006) может кто-нибудь альбом кинуть этот?

[ooz2003]

Держи! Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Ребята, а у кого-нибудь есть видео шикарнейшей Diamond Sea?
С концерта какого (где она в полную силу)

Спойлер

Хоть бы здесь: Dusseldorf, Rockpalast (07.04.1996)

и для сравнения с передачи:

Спойлер

вот здесь, например, она до 4 минут сжата - Live At Letterman (1995) или Tv Française! (1996)

[Nelubino]

Нашёл с Дюссельдорфа - в 3х частях, и три выступления на ТВ - Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Жму руку!

[ooz2003]

Ялб, кто-нить сможет подсказать, откуда этот текст?
Так сказать, о влиянии No Wave на Sonic Youth)

Спойлер

А как же банально все начиналось... Недоучка-янки из Коннектикута, Терстон Мур прибыл в Нью-Йорк в конце 70-х с твердым намерением трахнуть Патти Смит. Однако живущая на улицах Лидия Ланч сказала ему, что Патти Смит «не клеевая». Эта Лидия Ланч была чудная: у нее было лицо рассерженной на жизнь продавщицы из паршивого супер-маркета, а играла и пела она в коллективе под названием «Подросток Иисус и Кретины". Там же поигрывал на саксофоне некто Джеймс со счастливой фамилией Чане, парень с прилизанными волосами и пижонским взглядом на мир. У того была своя группа, James Chance & The Contortions, и хороши Джеймс с Лидией были тем, что трещали и свиристели на своих инструментах так, что у слушателя в итоге оставался один вопрос — вернут ли ему деньги за билеты или нет? В 1978 году Брайан Ино собрал из этих тресков (добавив к ним творения нескольких подобных групп) компиляцию „No New York" — хотя дело, повторимся, происходило именно в Нью-Йорке. То, что звучало на компиляции — уж с чьей там легкой руки, теперь уже не разберешь — получило название no wave: никаких мелодий, никакого намека на композицию — только шум, грохот и лязг.

Впрочем, амбиции Терстона Мура этим не ограничивались. Он мечтал развивать панк. Наверное, это выглядело еще более смехотворным, чем желание трахнуть Патти Смит: что там было развивать? Лидия Ланч и Джеймс Чанс подсказали ему выход, а чудной композитор Глен Бранка с совершенно неакадемическим подходом к музыке и взором исподлобья, сочинитель симфоний для двенадцатиструнных гитар, познакомил его с университетским выучеником Ли Равалло. На пару с последним Терстон подумывал о том, как бы пролезть с панком тот же фокус, который панк проделал с предшествовавшей ему музыкой — так же, как панк превратил в мусор Led Zeppelin, превратить в мусор Патти Смит и New York Dolls. Однажды ночью Терстон поцеловал девушку по имени Ким Гордон: та тоже что-то пела и поигрывала на гитаре. Это был Нью-Йорк конца 70-х: хочешь — спи на улице, хочешь — целуй девушек, хочешь — играй и пой. Потом эти трое нашли клавишницу и барабанщика. Сначала они думали назваться просто — „Иисус", но вспомнили „подростка Иисуса" с его „кретинами" и тормознули. Вспомнили и Патти Смит, которую Терстон Мур уже не хотел трахнуть, потому что у него была Ким, и нынешнего ее мужа, Фреда Смита по прозвищу „Соник". Вспомнили, что они молоды. Кто-то произнес вслух сочетание Sonic Youth. Сейчас сами они уже не помнят, кто. Видите, как все просто. Несмотря на no wave и симфонию для двенадцати гитар.

[Nelubino]

Мда... а ведь этим журналистам ещё и деньги платят Нашёл!

Спойлер

Sonic Youth. Шумовая завеса

Sonic Youth записали новый альбом. В принципе, последние десять лет альбомы Sonic Youth выходят с периодичностью раз в два года, неизменно провоцируя очередную волну музыковедческих восторгов. Так же произошло и в этот раз — есть правила, из которых нет исключений.

Говоря о Sonic Youth сегодня, мы рассуждаем в первую очередь о простоте. Хотя это утверждение может показаться умышленным авторским парадоксом. В самом деле, какая простота может быть у группы, которую часто называют страшным словом ..авангардная", а главные ее предтечи — это Genesis, Yes и King Crimson (вот уж кого в простоте точно не заподозришь). Тем не менее наглядное подтверждение вы можете получить, послушав „Sonic Nurse" — пластинку, состоящую из обычных песен, разве что с какими-то неуловимыми трещинами между составляющими их частями. Но кому интересно обращать на эти трещины внимание, пусть даже английская поговорка и гласит, что через трещины в мире к нам проникает свет? Вы, словом, послушайте, а мы пойдем дальше: к простому через сложное. Путем Sonic Youth.

А как же банально все начиналось... Недоучка-янки из Коннектикута, Терстон Мур прибыл в Нью-Йорк в конце 70-х с твердым намерением трахнуть Патти Смит. Однако живущая на улицах Лидия Ланч сказала ему, что Патти Смит «не клеевая». Эта Лидия Ланч была чудная: v нее было лицо рассерженной на жизнь продавщицы из паршивого супер-маркета, а играла и пела она в коллективе под названием «Подросток Иисус и Кретины". Там же поигрывал на саксофоне некто Джеймс со счастливой фамилией Чане, парень с прилизанными волосами и пижонским взглядом на мир. У того была своя группа, James Chance & The Contortions, и хороши Джеймс с Лидией были тем, что трещали и свиристели на своих инструментах так, что у слушателя в итоге оставался один вопрос — вернут ли ему деньги за билеты или нет? В 1978 году Брайан Ино собрал из этих тресков (добавив к ним творения нескольких подобных групп) компиляцию „No New York" — хотя дело, повторимся, происходило именно в Нью-Йорке. То, что звучало на компиляции — уж с чьей там легкой руки, теперь уже не разберешь — получило название no wave: никаких мелодий, никакого намека на композицию — только шум, грохот и лязг.

Впрочем, амбиции Терстона Мура этим не ограничивались. Он мечтал развивать панк. Наверное, это выглядело еще более смехотворным, чем желание трахнуть Патти Смит: что там было развивать? Лидия Ланч и Джеймс Чанс подсказали ему выход, а чудной композитор Глен Бранка с совершенно неакадемическим подходом к музыке и взором исподлобья, сочинитель симфоний для двенадцатиструнных гитар, познакомил его с университетским выучеником Ли Равалло. На пару с последним Терстон подумывал о том, как бы пролезть с панком тот же фокус, который панк проделал с предшествовавшей ему музыкой — так же, как панк превратил в мусор Led Zeppelin, превратить в мусор Патти Смит и New York Dolls. Однажды ночью Терстон поцеловал девушку по имени Ким Гордон: та тоже что-то пела и поигрывала на гитаре. Это был Нью-Йорк конца 70-х: хочешь — спи на улице, хочешь — целуй девушек, хочешь — играй и пой. Потом эти трое нашли клавишницу и барабанщика. Сначала они думали назваться просто — „Иисус", но вспомнили „подростка Иисуса" с его „кретинами" и тормознули. Вспомнили и Патти Смит, которую Терстон Мур уже не хотел трахнуть, потому что у него была Ким, и нынешнего ее мужа, Фреда Смита по прозвищу „Соник". Вспомнили, что они молоды. Кто-то произнес вслух сочетание Sonic Youth. Сейчас сами они уже не помнят, кто. Видите, как все просто. Несмотря на no wave и симфонию для двенадцати гитар.

Гитары — это важно. „Шумные, звенящие, искаженные, неотстроенные на джонкейловский манер, скрученные, как отвертка, гитары, на которых то играли смычком, то лупили по ним, будто по барабанам" — примерно так описывает продукцию группы человек, слышавший самый ранний Sonic Youth. Электрогитары: с фидбэком, скрежетом ладов, фоном усилителей. Шум был основой. Первые сочинения Sonic Youth трудно было назвать музыкой — музыкой их называли сами участники группы. Расчет на успех был минимален. Три года группа писала свои экзерсисы на кассеты, а Терстон Мур бродил по лейблам и совал эти кассеты тамошним людям, не ожидая, впрочем, ничего хорошего. Первому же работниre лейбла, заинтересовавшемуся этим грохотом, было указано на то, что он спятил, если рассчитывает продать такое. Однако в 1984 году Мур нашел отважный лейбл «Rough Trade", который на свой страх и риск подписал с группой контракт. В 1985 году свет увидела вторая пластинка группы, с которой, в отличие от первой, можно было рассчитывать хоть на какую-то дистрибьюцию. Все делалось на голом энтузиазме. „Bad Moon Rising" неожиданно наделала много шума (в случае с Sonic Youth этот оборот выглядит немного тавтологичным), так что группой заинтересовались даже мейджоры. За три года группа записала три альбома — „EVOL", „Sister" и „Daydream Nation" — которые внезапно сделали ее фаворитом студенческих радиостанций. Молодым интеллектуалам импонировала эта свободная структура, в которую облекали свои мысли участники Sonic Youth. Юный лидер безвестной сиэттлской группы Nirvana Курт Кобейн ходил к Ким и Терстону на приемы, как к своим учителям. Ким задумчиво вспоминает теперь: „В Курте меня поражала одна вещь: как, сочиняя великолепные песни, он потом доводил их до такого состояния, что они превращались в обыкновенное коммерческое дерьмо". Ким Гордон была невоздержанной на язык девушкой, к тому же настолько словоохотливой, что ее по негласному соглашению назначь ли говорить от имени группы. Кто-то из журналистов обозвал ее „spokesman". В ответ Ким обозвала его ишаком. Журналист поправился: „spokeswoman". Ким удовлетворенно кивнула. Общение с журналистами происходило у нее непринужденно. Она способна была по пятнадцать минут измываться над интервьюером, вешая ему лапшу на уши и предлагая загадки вроде: почему „шесть" съело «семь"? Журналист полагал, что загадка эта исполнена глубокого смысла и долго бился над нею. пока ему не сообщали правильный ответ: потому что „восемь" съело „девять". И все члены группы катались со смеху. Ибо абсурд был для них кислородом. А формальная логика — материалом, с которым еще работать и работать.

Сказанное верно в первую очередь применительно к музыке Sonic Youth, этой беспечной игре с хаосом, который в рок-группы превращался в покорили даже где-то домашнего зверя. Sonic Youth казались небрежными даже безответственными в обращении с вещами, в подходе к которым требовалась предельная осторожность: со всеми этими шумами алогичными мелодическими, аритмичной структурой композиций. Их не должны были — типичная группа для интеллектуалов, этого жлобья, которому непременно подавай что-то, от чего голову ломит. И, однако же, Sonic Youth первыми из независимых групп доказали, что, большом и любящем диктовал свои условия лейбле, можно свою линию и делать то, что хочется тебе, а не исполнительному продюсеру. Когда Бутч Виг спродюсировал для группы Nirvana „Nevermind", не у дел оказалось целое поколение рокеров, предшествовавших гранжу. И лишь Sonic Youth, чей альбом „Dirty" тот же Бутч Виг спродюсировал год спустя, продолжали собирать своих поклонников, словно и не замечая, что, по мнению критики, «музыкальный ландшафт навсегда изменился". Просто Sonic Youth жили немного на другой планете, и их ландшафт остался прежним. И живут на ней до сих пор. А что до простоты… так ведь в рецептах группы нет ничего сложного. Берете звуки. Какие хотите, объясняет Раналдо. Записываете на бумаге в каком угодно виде — от нот до пометок „как у Velvet Underground". Делаете несколько записей того, что получилось. Ненужное отсеивается само собой. Потому что звуки — в них истина. И все. Попробовали? Ничего не получилось? Не переживайте. Ни у кого, кроме Sonic Youth, не получается. Потому что, как в известном анекдоте, все ищут правильные звуки. A Sonic Youth знают их.

Пять лучших дисков Sonic Youth — по мнению Артема Рондарева:

„EVOL» – 1986

Первая из трех пластинок, составляющих знаменитую триаду —„EVOL» – „Sister» –„Daydream Nation". Здесь Sonic Yout" впервые пришли к более структурированному и, условно говоря, рок-ориентированному материалу. Что, однако, не следует понимать как некую уступку рынку: просто пришла определенная зрелость, а вместе с ней и навык совмещать эксперимент с уже наработанными формами.

Sister – 1987

Первая пластинка Sonic Youth, которую критика назвала безоговорочным шедевром. Здесь структуры композиций еще более прояснены по сравнению с „EVOL», а фирменные „шумы и скрежеты" Sonic Youth служат твердой подложкой для изысканных и гармонически :"ожных почти что песенных композиций.

Daydream Nation – 1988

Благодаря данному двойному альбому о Sonic Youth наконец заговорили за пределами студенческих кампусов. Мэйнстримовая публика тоже стала прислушиваться к этим странным звукам. К несчастью, это не помогло продажам, так что издававший пластинку лейбл в итоге оказался банкротом, а большая часть тиража так и не добралась до прилавков магазинов.

Dirty – 1992

Выпущенный в эпоху царствования гранжа, этот альбом предлагал указанному стилю весьма изысканную и стильную альтернативу: тщательно выверенную смесь грозного гитарного хаоса с хмурыми и полными обаяния мелодиями. Впрочем, потребитель был так оглушен Nirvana, что пластинку бодро занесли в «еще один релиз на гранжевом рынке". Очевидно, не слушая.

A Thousand Leaves – 1998

Одна из самых эффектных и экспериментальных пластинок поздних Sonic Youth – возможно, наиболее сложная, но наиболее удовлетворяющая придирчивого слушателя. Точный, выверенный звук, искусные аранжировки, не сразу поддающиеся расшифровке музыкальные образы.

Артем Рондалев,
«Play»,
№ 10, 2004

[ooz2003]

1. 1991: The Year Punk Broke (VHS(M)>DVD, русские субтитры)
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Спойлер

Скачать DVD:
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
(зеркала совместимы)

Password: alterhead.by.ru_2010-08-17

РАЗДЕЛЫ:
CREDITS
Thurston's rap [intro]
SONIC YOUTH - Schizophrenia
NIRVANA - Negative Creep
SONIC YOUTH - Brother James
NIRVANA - School
SONIC YOUTH - Teenage Riot
DINOSAUR JR. - Freakscene
BABES IN TOYLAND - Dustcake Boy
SONIC YOUTH - Dirty Boots
NIRVANA - Endless Nameless
SONIC YOUTH - I Love Her All The Time
SONIC YOUTH [noise]
GUMBALL - Pre
DINOSAUR JR. - The Wagon
SONIC YOUTH - Mote
NIRVANA - Smells Like Teen Spirit
THE RAMONES - Commando
SONIC YOUTH - Kool Thing
NIRVANA - Polly
SONIC YOUTH - Expressway To Yr Skull
CREDITS

ПРИМЕЧАНИЯ ПЕРЕВОДЧИКА:
1) Рэп Торстона Мура, идущий фоном к начальным субтитрам, я переводить не стал. Пробовал, но как ни старайся, очень сложно переводить с языка на язык бред сивой кобылы.

2) Субтитры в DVD вставлены с расчётом на их автоматический запуск при просмотре. Проблем не должно быть с GOMPlayer, The KMPlayer и Media Player Classic (последний входит в K-Lite Mega Codec Pack), возможны проблемы у Light Alloy, PowerDVD и стандартного Windows Media Player. Если при запуске видео субтитры не отображаются - попробуйте сменить проигрыватель на один из указанных. Если не поможет - включайте "вручную".

3) Ни видео, ни аудио в процессе создания данного DVD перекодированию не подвергались.

4) Если захотите где-нибудь выложить DVDrip этого фильма - дело ваше, только тогда рядом со ссылками на свой рип выложите и ссылки на оригинальный DVD. Таким образом никто не будет обижен.

5) Если захотите (а кто-нибудь захочет обязательно) выложить этот DVD на трекере - это тоже ваше дело, только тогда ссылку дайте - я присоединюсь к раздаче, рейтинг себе повышу. Сам же я не могу сделать торрент-раздачу ввиду ущербности белорусского интернета (знали бы вы скольких трудов мне стоило залить архив на рапиду...).

ИНФОРМАЦИЯ О DVD:
Оригинальный трансфер видео: автор неизвестен
Оригинальный трансфер аудио: Vincent Laine
Синхронизация аудио/видео: Pieter "weedfactory" Vermeulen
Перевод на русский язык, вёрстка субтитров и DVD: Cornelius Durden (alterhead.by.ru)
Продолжительность: 98 минут
Параметры видео: 720x576, 25 fps, 9,2MB/s VBR
Параметры аудио: 448kbps/48khz, stereo

2. (This Is Known As) The Blues Scale (дополнение к 1991: The Year Punk Broke, экранка)
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Спойлер

Скачать DVD:
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Пароль: alterhead.by.ru_2010-11-11

или Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

О ФИЛЬМЕ:
Эта короткометражка смонтирована из материала, не вошедшего (или вошедшего очень частично) в 1991: The Year Punk Broke. Однако, в отличие от TYPB, здесь представлены съёмки и концертные выступления только "Nirvana" и "Sonic Youth".
Также на DVD содержится видеозапись с режиссёром Дэйвом Марки, отвечающим на вопросы зрителей.

Полная версия фильма была показана 10 сентября 2008 года на фестивале "ATP" в Нью Йорке, причём ввиду большого интереса, проявленного публикой, на следующий день состоялся повторный показ.
К сожалению, тот, кто снял экранную копию, камеру включил не сразу, и потому здесь отсутствуют первые 5-6 минут фильма (номинальная заявленная продолжительность картины - 42 минуты).
На сегодняшний день известно, что ещё в 2004 году был(и) готов(ы) официальный(-е) DVD "deluxe edition" с обоими фильмами (включая слайд-шоу, аудиокомментарии и прочее), однако, в продажу они пока не поступили, скорее всего, по финансовым причинам.

Tracks:
NIRVANA - Blew (end clip only)
SONIC YOUTH - White Cross
SONIC YOUTH - Orange Rolls, Angel's Spit
NIRVANA - In Bloom
SONIC YOUTH - Eric's Trip
SONIC YOUTH - Chapel Hill

ПРИМЕЧАНИЕ:
Переводом фильма я не занимался - звук здесь не очень, так что дождусь выхода официального DVD, тогда буду что-то решать.

ИНФОРМАЦИЯ О DVD:
Оригинальный трансфер: автор неизвестен
Продолжительность: 51 минута (фильм + Q&A Дэйва Марки)
Параметры видео: 720x480, 29.97 fps, 8MB/s VBR
Параметры аудио: 1536kbps/48khz, stereo

[Nelubino]

Ох ты, про Blue Scale никогда не слышал. Спасибо за инфу! Уже тяну с народа

[ooz2003]

Выложишь на hdd потом?)
Интервью с Муром во время их гастролей в СССР в 1989 г.

Спойлер

Ну, вот. Приехали! Группа Sonic YouthАвтор: Андрей Бурлака и Сергей Чернов

"Rolling Stone", №26
В 1989 году Sonic Youth отыграли четыре концерта в СССР

Группа Sonic Youth приехала в СССР по приглашению комсомольской организации и сыграла четыре концерта — в гостинице «Орленок» (Москва), в ЛДМ (Ленинград), а также в Киеве и в Вильнюсе. В преддверии питерского концерта, 7 апреля 1989 года, журналисты Андрей Бурлака и Сергей Чернов, работавшие тогда в рок-альманахе «РИО», встретились с музыкантами. Почти сразу после этой встречи «РИО» был закрыт, и интервью так и не было опубликовано.

Публикуется впервые с сокращениями. Отвечает вокалист Sonic Youth Терстон Мур.

> Пожалуйста, несколько слов об истории группы.

На самом деле я не знаю, что рассказать вам об истории Sonic Youth. Я не в курсе, что вам известно об американской музыке или английском панке. Например, в конце 70-х в Нью-Йорке появилась масса новой музыки, которую позже назвали «новая волна». Это такие группы, как Ramones, Talking Heads, Television и Патти Смит — знаете такие имена? А уже потом возникла наша музыка.

> Есть такое мнение, что рок-музыка сейчас находится в состоянии упадка.

Кризис в рок-музыке имеется в том смысле, что сейчас ты смотришь в топы и видишь там Мадонну, Дебби Гибсон или Рика Эстли. В 70-х же ситуация была совершенно иная: панк-рокеры бунтовали против Yes, Emerson, Lake & Palmer, Pink Floyd и Led Zeppelin. По сравнению с ними Рик Эстли и Дебби Гибсон гораздо хуже — это чисто коммерческая дребедень, говно.

> На американском ТВ есть какие-то программы, посвященные независимой музыке?

Вы слышали про MTV? Это 24-часовой музыкальный видео¬канал, который в основном передает полное дерьмо вроде Whitesnake, Marillion и... я даже не могу сказать, что еще, все это такое однородное. И иногда вдруг показывают что-то хорошее. Но MTV загоняет музыку в гетто — например, рэп они передают, кажется, в восемь утра по воскресеньям и всего полчаса. Это единственное время, когда они транслируют рэп-видео. MTV крутит видео таких групп, как наша, по полтора часа раз в неделю — поздно вечером по воскресеньям. Они стремятся… Просто они — полное говно. Мы не поддерживаем MTV.

> Сейчас у нас в прессе много разговоров о связи рок-н-ролла и сатанизма. В Америке подобное утверждает Типпер Гор.

Да. Она относится к движению, которое все воспринимает буквально. Когда они видят, что в хэви-метале используются сатанинские образы, они реагируют на это как на религиозное заявление (смеется). А ведь на самом деле это всего-навсего комикс: люди в кожаных куртках, такая ерунда... Всего лишь побочный продукт республиканского правительства. Просто глупость. К тому же это плохо влияет на музыку: многие группы из Европы, которые хотят приехать в США, сталкиваются с цензурой. Все эти жены политиков, они видят своих детей в футболках с перевернутыми крестами, с названием Slayer и...

> Возвращаясь к вашему визиту в СССР… У вас ведь уже были здесь концерты?

Мы играли в Вильнюсе. Хорошее выступление. Техника там, правда, не самая лучшая, но это все, что у них есть.

> А как вам здесь вообще?

Не знаю, нужно еще здесь побыть какое-то время.

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Говорят, в интернете пока нет, но вдруг кто найдёт...
Sonic Youth: Sleeping Nights Awake / сон в бессонную ночь

Спойлер

Документальное music video о легендарной группе Sonic Youth

Майкл Олбрайт / США / 2006 / 84’00’’

Летом 2006 года семеро студентов из Рино отправляются на съемки документального фильма о Sonic Youth. Вооружившись камерами и пройдя необходимую подготовку, они готовы запечатлеть один день из жизни своих кумиров. Сотканный из интервью, выступлений и закулисных кадров, этот фильм погружает нас в мир Sonic Youth. Вы станете свидетелями уникальной ситуации, в которой музыканты совершенно искренни со съемочной группой, чего трудно добиться даже самым профессиональным документалистам.

[ooz2003]

Sonic Youth - Gila Monster Jamboree - Mojave Desert, CA - 1985

Спойлер

01. Brother James
02. Kill Yr Idols
03. Intro
04. Brave Men Run
05. Death Valley'69
06. I Love Her All The Time
07. Ghost Bitch
08. I'm Insane
09. Flower
10. Burning Spear

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

Продажность Sonic Youth огорчила Стива Альбини

Спойлер

Продажность Sonic Youth огорчила Стива Альбини
07.10.2010 17:03

Стив Альбини, известный в наших палестинах только специалистам вроде Евгения Федорова (в давнем интервью FUZZУ АйАйАй называл его тем человеком, чье мнение о записях TEQUILAJAZZZ интересует его больше всего), на встрече с журналистом GQ приложил не только его издание и индустрию моды, что было вполне естественно, но и, как наш здешний герой, замахнулся на коллег из пантеона.

Альбини — одна из малоизвестных и одновременно ценнейших икон американской независимой музыки. От своего коллетива BIG BLACK (на фото ниже) в восьмидесятые (его рекомендуют тем, кому не подходит обычная тяжелая музыка) до продюсирования дебютов PIXIES и THE BREEDERS, а затем "In Utero" NIRVANA и записи более тысячи, как замечено на сайте его студии грамзаписи, альбомов более чем тысячи групп, и нового трио SHELLAC, герой в очках остается оригинален и непримирим к проявлениям зла. Кстати, записаться лично у Стива Альбини стоит семьсот долларов, против сотни у обычного звукорежиссера его студии.

Сейчас под тяжелую руку попали священные животные андеграунда, отметившие тридцатилетие творческой деятельности SONIC YOUTH. А все из-за того, что Стив Альбини оседлал своего любимого конька, старинного, как этот нью-йоркский квинтет: Главная проблема рок-музыки — это мейджоры. А идущим у них на поводу и, хуже того, подавшим своим конформизмом пример малым сим (вроде NIRVANA), должно быть стыдно.

Стив Альбини: "Принимать участие в мейнстримовом музыкальном бизнесе, для меня — все равно, что быть вовлеченным в рэкет. Совершенно невозможно участвовать в рэкете и не запачкаться. Я знаю, что некоторым группам кажется, что у них есть выбор между тем, чтобы работать с кем-то из независимых, кого они считают неподходящим, или с кем-то из мейнстрима, кто тоже может быть таким, но хотя бы принесет немного денег. Вот такого выбора я бы для себя никогда не хотел. Если бы мне сделал предложение большой рекорд-лейбл, когда мне было восемнадцать, после моего первого демо (так сейчас часто бывает, к группам обращаются рано), то я, без всякого сомнения, подписал бы любое, чем помахали перед моим носом.

Я не знаю, при каких обстоятельствах SONIC YOUTH приняли свое решение (подписать контракт с "Geffen"), поэтому не могу утверждать, что они поступили неправильно. Но большинство того, с чем они были связаны как часть мейнстрима, мне было противно. И многое, что было прямым следствием их участия в этой музыкальной индустрии, способствовало тому, чтобы поверить во всякую дрянь, которой обычно полно рядом с этим механизмом, производящим звезд. Многое казалось мне оскорбительным, и я видел в этом распродажу и упадок такого совершенного, надежного, хорошо смазанного музыкального явления. SONIC YOUTH предпочли отказаться, ради того, чтобы стать умеренно популярной группой для всех, от того, чтобы быть популярнейшей независимой группой, которая могла пользоваться своими возможностями и влиянием ради всего направления. Они предпочли присоединиться к мейнстриму и стать рядовыми культурной агрессии на мою территорию, выступая в роли разведчиков. Я думаю, что это было глупо, и плохо отразилось на них. Мы по-прежнему дружим, и они играют честную музыку, но такие поступки, полагаю, смущали их. Мне кажется, они должны этого стесняться".

Манипуляторы из A&R-отделов лейблов, обманщики стряпчие и равнодушные к прекрасному владельцы фирм грамзаписи — вот что, по мнению Альбини, пережившего немало коллег, губило независимых когда-то музыкантов, позволивших обвести себя вокруг пальца и впоследствии закабалить. Известны немало отечественных примеров такого рода "сотрудничества". Редкие исполнители покидали давшие им путевки в жизнь рекорд-компании без шипения. А иногда и судов. Одних бесплатно задействовали в концертах-солянках, включая политические, на других наживались с помощью рингтонов, третьим навязывали репертуар и музыкантов.

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

а вот старенькое интервью с ними:
SONIC YOUTH. ВЕЧНАЯ МОЛОДОСТЬ

Спойлер

SONIC YOUTH. ВЕЧНАЯ МОЛОДОСТЬ

01.07.1998 03:00

Архив 1998 - №7

Мы любим Sonic Youth уже давно. Слишком давно, чтобы не знать - нашей любви не угрожает повседневность. Поэтому каждая встреча с ними - событие, загадка: кем окажутся на этот раз? Раздираемые постоянной борьбой между устремленностью к популярной музыке, искушением рок-н-роллом и амбициями истинных авангардистов, Sonic Youth нашли универсальное средство против рутины - они смирились с собственной шизофренией, приняв ее за Божий дар.

Неудивительно, что одна из самых захватывающих песен группы, объединяющая воедино эти три источника и три составные части, носит название Schisophrenia. Для Sonic Youth опасно не постареть - опасно выздороветь. Начать выпускать изящные диски, потерять безрассудство, научиться отделять семена от плевел. Как в эпоху Goo или Dirty - альбомов замкнутых, где нью-йоркцы играют в поп-рок. Но вот парадокс - захотев тогда стать презентабельными, Sonic Youth внезапно начали прихрамывать - не хватало одной ноги, той самой, отвечавшей за электрошоковую терапию. Поэтому, когда в прошлом году Sonic Youth принялись за целую серию специальных экспериментальных макси-синглов, мы почувствовали опасность. Официальные альбомы группы, лишенные болезненной наэлектризованности, могли стать более нормальными. Зная боевой характер Ли Ранальдо, Терстона Мура и Ким Гордон, их вкус ко всему маргинально-музыкальному, к тому, что за кадром, за пределом, выше любых барьеров, можно было счесть подобную перспективу самоубийственной. Но новый альбом A Thousand leaves успокоил, поскольку снова сбил с толку. На этот раз высказаться смогли все, привилегии для самых презентабельных - упразднены, "r;партия здравого смысла"r; голосов не получила. Слава Богу. Именно так - между трех стульев, Sonic Youth смотрятся привлекательнее всего.

По случаю выхода альбома Sonic Youth принимали нас в Нью-Йорке, у себя в логове. Там, где издеваются над роком, там, где он умирает от удовольствия. Мы говорили о маниакальной страсти к музыке, о прошлом этой основополагающей для всей современной музыки группы. Группы, которая научила рок разговаривать на языке белого шума.

Термин “сонник” уже перестал быть синонимом к слову “молодежь”;.

Терстон Мур (вокал, гитары): Мы знаем, что у большинства людей название Sonic Youth автоматически ассоциируется с Нью-Йорком. Мало кто задумывается - почему, но нас это не смущает. В самом деле, нас создал Нью-Йорк. Мы втроем приехали сюда еще в ранней молодости. Сегодня нам уже по сорок, но мы по-прежнему здесь. Нам не надоело здесь находиться. Не знаю, как можно быть к нему равнодушным. Нью-Йорк - это город, который проникает в душу и тело.

Стив Шелли (барабаны): Это гигантское магнитное поле, в которое мы все время попадаем, которое управляет нашими мыслями.

FUZZ: В какой мере город сейчас влияет на вашу музыку, на то, как она развивается?

Ли Ранальдо (гитары, вокал): Конечно, это влияние было сильнее раньше, когда существовало музыкальное направление под названием ноу-уэйв. Мы были его частью. Это было исключительно нью-йоркское движение. В отличие от предыдущего поколения - Television, Ramones... - которое тогда уже делало карьеру, мы сидели в городе, на гастроли не ездили, играли в одних и тех же маленьких клубах, не записав ни единого альбома... Круг этих людей был чрезвычайно узок. Все прекрасно знали друг друга, часто встречались, в этом был элемент кровосмешения. Мы с самого начала развивались в среде и в группе, достаточно изолированной от внешнего мира - за пределами нескольких кварталов Манхэттена нас не знал никто. Несмотря на все это, я по-прежнему считаю, что жить в таком месте - уникальный опыт. Даже теперь, когда все не так сконцентрировано. Лучшее, что мы могли сделать за последние месяцы - прекратить гастроли и вернуться сюда, чтобы вновь погрузиться в атмосферу города, послушать местные группы.

Терстон Мур: Ноу-уэйв стал точкой отсчета, неотделимой от Нью-Йорка. Любопытно, что это было движение довольно замкнутое, но при этом открывшее много новых возможностей. Благодаря таким людям, как Гленн Бранка, Рис Четхэм, Mars, Teenage Jesus, DNA и многим другим мы смогли отойти от панка и хардкора. Это была атмосфера, где экспериментировать и не выглядеть снобом было естественно. Мы играли со звуком - музыкальным инструментом могла стать даже дрель, стучали по гитарам как по барабанам, расстраивали их, чтобы найти новые гармонии, составляли тексты из первых пришедших на ум слов, импровизировали... Мы экспериментировали и одновременно действовали инстинктивно, за всем этим не стояло никаких туманных теорий. Мы не имели ничего против традиционных форм сочинения песен. Просто мы не были с ними знакомы.

Ли Ранальдо: Мы не пытаемся специально концептуализировать нашу музыку. В общем-то, нам достаточно просто собираться вместе и играть. Это было особенно характерно для записи нашего нового альбома A Thousand leaves - мы полностью отдались музыке. Изначально у нас были длинные инструментальные композиции - как, например, Wildflower soul или Hits of sunshine - отголоски, прямое продолжение наших последних концертов. Это привело к растяжению структуры песни, мы стали отдавать предпочтение длинным темам. Все происходило постепенно.

Терстон Мур: Анализировать нашу музыку, спорить о процессе сочинения, работе с инструментами кажется нам излишним. Мы никогда этим не занимались, что, впрочем, не мешает нам осознавать, где мы играем лучше, а где хуже. Мы всегда стараемся быть спонтанными, и пока это удается. Может быть, в этом есть доля везения, но нельзя забывать, что мы очень уверены в себе. Мы не из тех, кого гложут сомнения. Неуверенность, колебания - все это не для нас. Нужно действовать - и точка. Как музыканты мы хорошо знаем, что нам нужно.

Ким Гордон (бас-гитара, вокал): До споров у нас может дойти только в одном случае - когда новая песня своим построением слишком явно напоминает старую. Но обычно достаточно довести ее до логического завершения или деформировать - и тогда есть все шансы, что результат получится совершенно неожиданным. Интересно в хорошо знакомой ситуации, без всяких сюрпризов, наблюдать за тем, как постепенно все искажается. В таких случаях сочинение кажется мне азартной игрой.

FUZZ: Что значит для вас завершенная песня?

Терстон Мур: Во время записи мы воспринимаем нашу музыку совсем иначе, чем тогда, когда слушаем результат на пленке. Всегда интересно вновь послушать то, что сделали: можно блеснуть острым критическим умом, подумать, что все понял, сделать из этого максимум выводов. Проблема лишь в том, что подобный анализ совершенно бесполезен... Потому что мы не способны предвидеть и спланировать момент, когда вдруг возникает настоящая гармония, полностью удовлетворяющая всех, воссоздать в уме идеальные условия. Рассудок здесь бессилен. Иногда, когда первый раз берешься за песню, пребываешь в таком бессознательном состоянии, будто отсутствуешь... Это ощущение узнаешь немедленно - оно приходит само собой... Это одна из форм волшебства, которое невозможно повторить. Все слишком свежо, слишком свободно: когда песня достигает такой вершины, можешь быть уверен - она никогда сюда больше не вернется, дальше - только вниз... Во всяком случае, мне хочется думать, что магия посещает нас случайно, без всяких предупреждений - так, чтобы мы не могли взять ее под контроль. От этого жизнь становится менее механистичной, менее предсказуемой. Тем, кому хочется стабильности, отточенности и спокойствия, лучше не слушать Sonic Youth.

Ли Ранальдо: По-моему, сегодня главная проблема, созданная поп-индустрией, состоит в том, что музыку систематически обрабатывают, полируют, вылизывают, чтобы удовлетворить почти патологическое стремление к клиническому совершенству. Очень много современной музыки построено, например, на связке бас-гитары и барабанов - или ритм-бокса. Сверху один за другим накладывают инструменты. Если нужно, это можно делать миллион раз до тех пор, пока результат не станет совершенно прилизанным - все сосредоточено на идее совершенства. Мы же больше привыкли слушать диски Элвиса Пресли и вообще музыкантов шестидесятых годов, потому что на них в самом деле слышно, что это группа живых ребят, играющих в одной комнате. Чувствуется взаимодействие между ними. Там только один или два микрофона, они могут ошибаться, фальшивить, зато это звучит как настоящая группа, как что-то теплое, живое, подвижное.

Ким Гордон: Именно поэтому группы шестидесятых-семидесятых, независимо от сладких ностальгических воспоминаний, остаются для многих людей главным источником вдохновения. Потому что тогда в студиях записывали так, чтобы в первую очередь передать дыхание и воодушевление, а не изящность форм. А стремление к чистоте и гигиене в музыке кажется мне довольно характерным для всего, что вообще происходит в этой стране. Забота о внешности теперь укоренилась в американской культуре. За последние годы она переросла чуть ли не в истерию: люди одержимы идеей переделывать свои тела, властвовать над ними, они все чаще делают пластические операции. Если сегодня посмотреть фотографии, сделанные всего лишь лет двадцать назад, они произведут сильное впечатление: тогда люди выглядели совсем по-другому - и речь идет не только об одежде. Что касается нас, мы стремимся к другой форме совершенства, у которой больше общего с... состоянием природы. Именно поэтому наша музыка ближе к пластическим искусствам и к живописи. Мы - как те художники, которые пытаются прежде всего передать, насколько это возможно, свое восприятие природы - вместо того, чтобы подражать ей.

Ли Ранальдо: Мы ищем выражения, а не совершенства. Точку зрения, а не видимость.

Терстон Мур: Совершенство - это смерть. Хм... Какое категоричное заявление... "Sonic Youth: совершенство - это смерть".

FUZZ: На протяжении двадцати лет вы используете один и тот же инструментальный состав: гитары-бас-барабаны. Не боитесь ли вы, что это начнет ограничивать ваши возможности?

Ли Ранальдо: Мы ограничены только способностью играть лучше или хуже - в зависимости от настроения, желания и пр. По-моему, это нормально, что мы продолжаем работать с инструментами, которые всегда были у нас в руках. Что значит в данном случае быть ограниченным? Нам надо увеличить состав? Использовать синтезаторы? Нет, честно, мы не чувствуем себя чем-то ограниченными, даже наоборот: Unlimited могло бы стать хорошим названием для последнего альбома.

Терстон Мур: Мне кажется, пора уже сегодня порвать с духом конкуренции, понемногу распространившимся повсюду и особенно в среде, которую называют "независимой". Один из элементарнейших принципов музыки - обмен. Мы никогда не играли в полной изоляции. Этому нас научил хардкор. Те, кто играл его в начале восьмидесятых, были очень сплоченными. Примером служили Black Flag или Dead Kennedys - не обязательно музыкальным, скорее в отношении к жизни. Именно они первыми организовали настоящую сеть единомышленников.

FUZZ: Не это ли подтолкнуло вас к увеличению количества проектов, внешних по отношению к Sonic Youth - сотрудничество с другими музыкантами, продюсирование или заключение контрактов на выпуск пластинок вашей собственной фирмой грамзаписи с молодыми группами?

Стив Шелли: Мы даже не считаем их проектами, а тем более "параллельными", "дополнительными" или "забавными" занятиями. По существу, мы просто играем музыку с друзьями, что всегда было нашей основной целью, или помогаем подняться начинающим музыкантам - работа неблагодарная, но для нас это принципиально.

Ли Ранальдо: Это всего лишь простой способ активно заниматься музыкой. Группа отнимает у нас очень много времени, но хочется попробовать себя на самых разных поприщах. Если бы мы работали только под флагом Sonic Youth, то зачахли бы уже давно.

FUZZ: После заключения контракта с крупной звукозаписывающей фирмой (Geffen) вы находитесь в довольно своеобразном промежуточном состоянии, не принадлежа полностью ни массовой культуре, ни андеграунду. Это идеальное положение?

Терстон Мур: Мы всегда интересовались массовой музыкой, поп-культурой. Лично я всегда восхищался такими музыкантами, как Нил Янг, Creedence Clearwater Revival или Beatles времен Белого альбома. Наш звук, наша манера играть, создавать песни совсем другие, но мы не чувствуем, что страшно далеки от этих людей. Изначально довольно своеобразный колорит нашей музыки не был плодом только андеграундных убеждений. Во многом он также обязан инструментам, которые мы использовали тогда - дешевым, постоянно расстраивающимся гитарам. Потом наш звук стал яснее, отлаженнее. Но это не значит, что мы ищем себе место в мире масс-культуры... Наш способ сочинять песни все равно не позволит нам войти в мир хит-парадов. Так что контракт с Geffen не был реализацией амбиций. Это был прагматический и не ограничивающий нас выбор. Мы могли бы играть в непримиримых бойцов, но поскольку нашей музыке ничто не угрожает, я просто не вижу в этом особого смысла.

FUZZ: Как развиваются отношения с Geffen?

Стив Шелли: Мы всегда считали нашу фирму звукозаписи просто банком. Ей нечего делать в нашем творческом процессе. Мы занимаем у нее какую-то сумму денег и возвращаем ее с продаж наших альбомов - все очень просто. Люди Geffen соглашаются с таким положением вещей, считая, очевидно, что оказывают на нас больше влияния, чем на самом деле. Мы встречаемся время от времени, они спрашивают, что мы делаем, работаем ли над альбомом. А потом мы возвращаемся в студию и делаем то, что считаем нужным... Мы не отчитываемся перед ними о том, что происходит здесь. Когда они спрашивали нас, каким будет A Thousand leaves, мы отвечали уклончиво, что это наверняка будет инструментальный альбом. Конечно, это их немного напугало... Работая с ними, мы абсолютно свободны. Мы можем, если есть желание, создать свой собственный лэйбл, выпускать на нем наши самые экспериментальные песни - что мы и сделали недавно. Стараясь избежать при этом раздвоения личности.

FUZZ: Как вы относитесь к тому, что для многих групп во всем мире вы стали образцом для подражания?

Терстон Мур: Это довольно странно и очень лестно. Многие группы хотят с нами встретиться, побеседовать, гастролировать вместе с нами. Это помогает нам сохранять определенную свежесть. Может быть, на самом деле мы стали чем-то вроде старой фолк-группы со своим собственным языком, который другие могут в свою очередь переделывать, имитировать, искажать, оспаривать. Но если это действительно так, то наш фолк - чисто нью-йоркский.

Ричард РОБЕРТ
FUZZ 7 1998

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

[ooz2003]

...Фото с такого вот мероприятия: Thurston Moore speaks to kids about noise
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

диски "Confusion Is Sex", "Bad Moon Rising", "EVOL" и "Sister" переизданы на цветных винилах. Заказ на оф. сайте: Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
+
SYR 9 Simon Werner a Disparu (2011) - Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться или Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

Спойлер

1. Thème de Jérémie (4:27)
2. Alice et Simon (2:34)
3. Les Anges au piano (3:27)
4. Chez Yves (Alice et Clara) (3:29)
5. Jean-Baptiste à la fenêtre (3:01)
6. Thème de Laetitia (5:58)
7. Escapades (3:00)
8. La Cabane au Zodiac (2:04)
9. Dans les bois / M. Rabier (5:46)
10. Jean-Baptiste et Laetitia (1:13)
11. Thème de Simon (3:48)
12. Au Café (5:24)
13. Thème d’Alice (13:08)

Это саундтрек к фильму, который выйдет в сентябре 2011 г.
+
Ещё в этом году ожидается новый сольник Мура...

[Nelubino]

Можно найти 10 различий. Сорри, если уже выкладывалось...

Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться
Чтобы увидеть ссылку вы должны зарегистрироваться

(This Is Known As) The Blues Scale (дополнение к 1991: The Year Punk Broke, экранка)

давно скачалась, но выкладывать, конечно, не буду по понятным причинам))

[ooz2003]

Ты хотел сказать по непонятным причинам?))
Cань, а есть самое первое их высутупление на David Letterman show ?